miércoles, 27 de marzo de 2013

LA BANDA DE FESSER (#FFtest)



1. ¿Por qué LA BANDA DE FESSER?
Fesser es como conocen a Carlos, el cantante. Todo empezó cuando se conocieron él y el bajista. Carlos tenía algunas canciones y Dani, el bajista, pensó en La Banda de Fesser. Sonaba bien. Pero ahora el nombre es lo de menos, funcionamos como un grupo a pesar de la connotación de solista del nombre. Lo importante es La Banda, y lo que es capaz de hacer un grupo de personas con gran inquietud musical y vital.

2. ¿Dónde fue vuestro primer concierto?
Un garito llamado La Sal.

3. ¿Dónde querríais que fuese el último?
No queremos que haya último, en todo caso penúltimo.

4. Influencias secretas.
De menor a mayor: El sonido del despertador, desilusiones dolorosas y todo tipo de vicios (secretos por supuesto)…cualquier cosa es susceptible de ser convertida en Rock Agridulce.

5. Manía o vicio antes de tocar.
Tenemos uno que nunca falla a dos minutos de tocar: ¿Dónde está Guadaño? (El bajista). Esto es un vicio que tenemos que ir dejando... También suele haber whisky DYC8, risas y abrazos.

6. Canción imprescindible en vuestro repertorio.
Japón nunca falla. Y a partir de ahora, una nueva que nos encanta a todos llamada Agarrado. Próximamente en las mejores salas.

7. No os iríais de gira sin...
Instrumentos, furgoneta, libreta de canciones…no sé, muchas cosas.

8. Os encantaría tocar con...
Nos encantaría tocar con instrumentos de los 60’. Nos encantaría tocar con una Big Band detrás, y con una orquesta sinfónica. Nos encantaría tocar con muchísimos artistas reconocidos y no tanto, a los que debemos nuestra pasión por la música.

9. Acústico o eléctrico.
Amarilloeléctrico

10. Rolling Stones o Beatles.
The dirty Mac, lo mejor de cada casa.

11. Último disco que habéis escuchado.
Habría sido “Delantera mítica” de Quique González, pero como aún no ha salido, ha sido “Exodus” de Bob Marley & The Wailers.

12. Música en formato físico o digital.
Formato físico, que es con el que crecimos, pero la música es música.

13. Twitter o Facebook.
Sin preferencias determinadas.

14. Grado de adicción de 0 a 10.
Estamos en transición de Facebook a Twiter, pero no por adicción, sino como herramienta de difusión. Ahora parece ser que el Twiter llega a más gente…quién sabe, esto va por modas.

15. Vuestro próximo #FollowFriday (#FF).
No tenemos muy claro lo que significa esto, pero si hay que recomendar a alguien con twiter, que sea @holamellamanboza (Carmen Boza), un reciente descubrimiento de alguno del  grupo. Y del mundo del arte no musical a @Nacho__Crespo, un pedazo de artista del que oirán hablar.

Nos permitimos añadir una pregunta: ¿Qué es el Rock Agridulce?*
Depende del momento. Ahora mismo quiere decir: Salir a por todas. Apostar todo a una baza.
Es una actitud, una manera de pensar y de hacer las cosas. Tiene más que ver con la percepción de las cosas que con la música.

*Pregunta sugerida por La Banda de Fesser.


Próximos Conciertos:
Sábado 13 Abril en Sala Heineken 'Wolfest' (Madrid)
Viernes 21 Junio en Sala Siroco (Madrid)






Más info: 

martes, 26 de marzo de 2013

Nace Velvet Factory, asociación de apoyo a la cultura


Siempre se ha dicho que los momentos difíciles agudizan el ingenio. Es en estos tiempos de crisis cuando surgen propuestas que pueden ser realmente interesantes, aunque parezcan una locura. Ellos mismos lo reconocen: "Quizás estemos un poco locos, pero dicen que en la locura están las mejores ideas". Y si hablamos además de una iniciativa surgida en el ámbito de la cultura, el grado de la locura puede alcanzar grandes proporciones. Pero esto no ha echado para atrás a las cabezas pensantes que están detrás de Velvet Factory , una asociación cultural con especial predilección por la música.

Si eres asiduo a las redes sociales quizás te hayas cruzado con uno de sus carteles. Llevan semanas fomentando el misterio alrededor de lo que son y a qué se dedican con una serie de carteles con los que han despertado la curiosidad de más de uno. La cita célebre que acompañaba al primero, original de Paul McCartney, dice: "En esta vida, quien no se rinde es un verdadero valiente" . Hay que serlo para desarrollar una idea como ésta.

La idea que da lugar a Velvet Factory surge en 2012, cuando un grupo de amigos amantes de la música decide pasar a la acción, cansados de ver cómo la industria empeora poco a poco. Los músicos y la industria que generan a su alrededor cada vez lo tienen más difícil, no es ninguna novedad. Pero que no suene pretencioso porque tampoco pretenden cambiar el mundo, sólo ser una modesta alternativa nacida de su pasión por la cultura. Su objetivo es ser un punto de apoyo para los artistas, una opción para la industria y una oferta de ocio atractiva para el público.

organizar conciertos de cuidada producción, impartir talleres, realizar exposiciones de artistas gráficos "y todo lo que se nos ocurra que cumpla con nuestro objetivo". Los beneficios se reinvertirán en la asociación, sirviendo para promocionar a nuevos talentos y financiar diferentes proyectos.Cómo conseguir dicho objetivo es algo que queda claro echando un vistazo a sus actividades:

La unión hace la fuerza

 En todo esto tendrán preferencia los socios, claro. No olvidemos aquello de que la unión hace la fuerza. ¿Qué es una asociación sin sus socios? Los socios de Velvet Factory, además de participar en sus actividades, son los principales beneficiados de las mismas. Aquí entra también la industria, ya que los socios podrán contar con descuentos en diferentes ramas de la música. Unos descuentos ofrecidos por todas aquellas empresas que quieran colaborar con la asociación: salas de ensayo y de conciertos, estudios de grabación, tiendas especializadas, sellos discográficos...

Así que, ya sabes, si quieres hacerte socio o eres una empresa con servicios que ofrecer, pasa por Velvet Factory. También están abiertos a patrocinadores, que una ayuda nunca viene mal para desarrollar las ideas.

El papel del público es el más obvio, ¿no? Disfrutar del espectáculo. Pues que de comienzo el show.


Más información en www.velvetfactiry.org

Arranca la tercera edición de 'Red Bull Tour Bus - Indomesticables'


Comienza la tercera edición de RED BULL TOUR BUS – INDOMESTICABLES, la convocatoria para bandas noveles residentes en España de música pop, rock, alternativa, indie y experimental.

Pull My Strings, Kenedy, Sons Of Rock, Belöp, Niño Burbuja y Bel Bee Bee consiguieron el título de Indomesticables en las pasadas ediciones. Ahora nuevas bandas podrán vivir la experiencia que, como a ellos, impulsó sus carreras musicales y les llevó a tocar en festivales como el FIB, Arenal Sound, Low Cost o Monkey Week. 

Las bandas que quieran participar podrán inscribirse en la web www.redbulltourbus.es entre el 25 de marzo y 29 de abril (ambos inclusive). Resultarán ganadoras las tres bandas que hayan superado dos fases de votación. En la primera fase, serán los usuarios de la web quienes determinen qué 100 bandas son finalistas y pasan a la segunda votación. Esta segunda fase de votación será realizada por un jurado formado por miembros de festivales de música, músicos, periodistas musicales, expertos musicales y Red Bull. La comunicación de los ganadores se hará el 3 de junio a través de la misma web. 

El premio para las tres bandas Indomesticables será una gira sobre el escenario del Red Bull Tour Bus en 2013 que incluye una parada/actuación en un festival de música de España. Además, tendrán la oportunidad de grabar sus temas con equipos profesionales en el Red Bull Studio Madrid, ubicado en la Nave de Música de Matadero Madrid.

El Red Bull Tour Bus comenzará muy pronto su ruta por diferentes ciudades y formará parte de la programación de los mejores festivales de música del país. Con un nuevo equipo de sonido, el autobús está preparado para ofrecer desde su escenario, de manera gratuita, los directos de bandas consolidadas como ya lo hicieron en ediciones anteriores Dorian, The Zombie Kids, Standstill, El Guincho, The Black Lips, Javiera Mena y Dinero, entre otros.

¿Quieres inscribirte? En este vídeo puedes ver cómo hacerlo:




lunes, 25 de marzo de 2013

Los proyectos crowdfunding de marzo que deberías conocer



Nevenka - Primer EP



Helsinki - Tormenta de Neón




Dani Fernan - El pank de mis hijos




Reikiavik - Disco debut


Malas Lenguas - Primer Disco


Odina - Aquí y ahora

¿Conoces a Walden dos?


Walden dos lo forman en 2006 Angel Román (batería), Antonio Román (bajo y voz), David Hernanz (guitarra, sintes y voz) y Hans kaneh (guitarra). La evolución de su  música hasta el día de hoy ha sido un proceso lento y minucioso en el que no han escatimado esfuerzos para conseguir hacer algo que a priori parecía difícil; un sonido con el que se sintieran cómodos todos los miembros de la  banda, manteniendo una identidad propia y  diferenciadora. Se pueden encontrar referencias en su  música, pero Walden dos siempre suenan a Walden dos.

'Más allá hay monstruos' contiene la esencia del cambio  que el grupo debió afrontar a raíz de la marcha de Hans Kaneh en 2012, que obligó a modificar dinámicas de trabajo y estructuras de los temas, adoptando un barniz sutilmente más electrónico y apoyándose en la tecnología para construir rotundos muros de sonido e hipnóticas secuencias de largo desarrollo que no dejan indiferente. La evolución del grupo en este trabajo le aleja, sin olvidarlas, de las estructuras melódicas del pop para consolidarse en un sonido más cercano al post punk o al shoegaze.




viernes, 22 de marzo de 2013

Al Berkowitz + Pajarita (13/03/13, Sala Siroco Lounge, Madrid)

El singular grupo Al Berkowitz, presentó el pasado 13 de Marzo en la Sala Siroco Lounge, su segundo disco de estudio que lleva por título “A long hereafter / Nothing Beyond”. El concierto comenzó pasadas las 21h con una invitada especial, Pajarita. Esta cantautora valenciana, compartió con todos nosotros su primer disco: “Animals”.

Antes de empezar a cantar, se dirigió a todos los allí presentes para agradecer el estar allí acompañándole en esta nueva andadura. Nos deleitó con trece temas, todos ellos llenos de mensajes directos, coherentes y que nos invitan a reflexionar. Destacaría sobre todo tres de ellos; el primero, el single, como no podía ser de otra manera: “People on Danger”. No cabe duda de que esta valenciana, plasma en sus canciones mensajes de preocupación, inquietud y desazón por el ser humano ante los tiempos que estamos viviendo… El segundo, “Clouds”, un tema muy rítmico, con mucha fuerza, quizás para transmitir con más auge el mensaje: dos nubes que se caen del cielo al suelo, pero nadie hace nada para evitar que caigan más y más… Y por último, una canción dedicada a los egocéntricos “Always you”, porque a veces no se ve más allá del ombligo, sin importar las opiniones e intereses de los demás; sin contar con los demás, en definitiva.
Por tanto, su voz suave y enternecedora, (junto a su inseparable ukelele), dió ritmo a sus canciones e hizo que paseáramos por el romanticismo, la melancolía, la amistad o la política.
Todos ellos, temas que extrapola con su estilo pop-folk y por qué no también, una forma de expresar aquello en lo que piensa.

Tras su estelar actuación, subió al escenario Ignacio Simón, la voz principal del grupo Al Berkowitz. Esta vez, no iba acompañado por los otros dos componentes del grupo, Lorenzo Palomares y Santiago Estrada, que no pudieron asistir al evento. Resurgido en Madrid de las cenizas de la banda homónima de los setenta y dirigida en la sombra por el inigualable Aldous B. Berkowitz, el grupo lleva en activo desde noviembre de 2006, trabajando duro y dando forma a una increíble y atípica carrera musical.
Desde que publicara un risueño EP de presentación "Man in the Air" (2006) y un primer disco brillante en el 2009 "Barely nice", de nuevo vuelve a sorprender con este inédito trabajo "A long hereafter / Nothing Beyond", que consta de dos partes de seis canciones cada una, en la que los discípulos de Aldous dan rienda suelta a sus más ambiciosas y dispares inquietudes musicales.

La presentación comenzó con el single del nuevo disco: “The Frenchman and The Rabbitman”, y expresó en nombre del grupo y en el suyo propio, que querían que este fuera un buen disco y nos invitó a disfrutar del vídeo del single que ya estaba disponible. “How could we get ourselves lost?”, la canción más acústica del nuevo disco, con un sonido contundente y fuerte, seguida por “A long hereafter”, que corresponde a la primera parte del disco. También puso voz a dos temas pregrabados del primer disco “While muy three sisters fight for your father” y “Barely nice”.
Todos los temas con ese estilo que les caracteriza, rock experimental y psicodélico; ese contraste de fuerte y suave, lento y rápido, experimental y primitivista, melancólico y esperanzado. Sin duda, ese carácter que define lo que son, absorbiendo la infinidad de corrientes musicales y plasmando en sus trabajos esa originalidad que les hace tan únicos.
Tienen un sonido propio y significativo, componen con sumo cuidado y sin duda, su maestro, Aldous, ha asumido un papel de consejero espiritual y musical que, junto con su duro y laborioso trabajo, guía su camino y les hace llegar a la meta, a conseguir transportar a los fans a ese estado de euforia y desconexión. Sin duda, fue un acústico espectacular y al despedirse, agradeció a todos el haber estado presentes y por supuesto, agradeció también a Pajarita el haber estado allí.

Al Berkowitz no ha hecho más que comenzar con la presentación de este nuevo trabajo, y le quedan por delante muchas salas y muchos conciertos, dejando huella seguro, allá por donde pisen.



Yolanda Rodríguez González
Fotos: MªJosé Rodríguez González 

KUVE (#FFtest)


1.¿Por qué KUVE?
Después de probar con varios nombres pensamos que tenía que ser algo que tuviera que ver con los dos, con como empezó todo. Así que al final se nos ocurrió KUVE por que a parte de que nos conocimos en La Plaza de Los Cubos de Madrid, hemos trabajado en lo que nosotros llamamos “nuestro cubo” durante estos 3 años y medio.

2.¿Dónde fue vuestro primer concierto?
Fué en el Café Zanzibar, un concierto muy íntimo y especial que recordaremos siempre.

3. ¿Dónde querríais que fuese el último?
Esperemos que no haya último y toquemos en el asilo si hace falta.

4. Influencias secretas.
Si te refieres a algo que no tenga nada que ver con nuestro estilo... podríamos decir una cada uno. Maryan: Shemekia Copeland Carlos: Ray Charles

5. Manía o vicio antes de tocar.
C: Contar las púas

6. Canción imprescindible en vuestro repertorio.
“Nadie te dijo”

7. No os iríais de gira sin...
Ropa interior

8. Os encantaría tocar con...
Kashmir

9. Acústico o eléctrico.
Cada uno tiene lo suyo. El acústico (en nuestro caso electroacústico) es más íntimo. En el eléctrico se pueden apreciar más los arreglos del disco. Con cada uno experimentamos sensaciones diferentes, tanto nuestras como de la gente que viene a vernos.

10. Rolling Stones o Beatles.
Beatles

11. Último disco que habéis escuchado.
M: The Postal Service – Give up
C: Jakob Dylan – Women+Country

12. Música en formato físico o digital.
La escuchamos en los dos formatos. Lo suyo es combinar.

13. Twitter o Facebook.
Facebook ha tenido una gran repercusión en estos últimos años, pero Twitter es como un periódico digital actualizado minuto a minuto. Creo que cada uno tiene su punto.

14. Grado de adicción de 0 a 10.

8,5

15. Vuestro próximo #FollowFriday.
#FF para @Raul_De_Lara por ayudarnos a crear un primer disco con el que estamos encantados.


Próximos conciertos:
22 de marzo – FNAC Diagonal Mar - Barcelona
23 de marzo - Let's Festival (Sala Salamandra) - L'Hospitalet de Llobregat (Barcelona)
30 de marzo – FNAC La Gavia - Madrid
06 de abril – FNAC Xanadu - Arroyomolinos
19 de abril – FNAC Murcia
19 de abril - Sala Musik -Murcia20 de abril - Sala La Llimera - Valencia
26 de abril – Moby Dick - Madrid

Más info:
  

Nuevo disco de Los Sundayers: Impulsos.


Reggae, rock, ska, swing, funk, latin... si se puede bailar, lo tocan. Los Sundayers llevan desde 2005 armando fiestas allí donde les dejen.
¿El resultado? Potentes metales, compacta percusión y bases rítmicas, cálidas voces femeninas y actitud, mucha actitud.

Con hasta 10 componentes, el grupo madrileño se ha hecho un hueco por derecho propio dentro de la escena reggae y ska estatal, tras publicar dos discos y realizardecenas de conciertos a lo largo y ancho de toda la geografía y actuar en festivales de compartiendo escenarios con artistas de la talla de Che Sudaka, Manu Chao, Eskorzo, Canteca de Macao, Alamedadosoulna, Jamaram…etc, han creado un espectáculo creativo y único del que es difícil olvidarse una vez disfrutado.
Este hecho, e innumerables premios, les ha llevado a abrir fronteras, como por ejemplo Alemania, donde han disfrutado de gran éxito en una reciente gira que se desarrolló durante el verano de 2012.

De esta manera comenzó una campaña de crowdfunding (financiación colectiva), para grabar su tercer  disco. El éxito ha sido enorme, y gracias a las aportaciones muchísima gente, el sueño de un disco  completamente autoproducido y financiado directamente por sus seguidores se ha hecho realidad.

Comenzaron en octubre la grabación de su tercer álbum, “Impulsos”, que ha sido publicado por Maldito Records en marzo de 2013. De nuevo con Ferni Duhalde (Bebe, Huecco, Alamedadosoulna…) como productor, con canciones muy trabajadas y cargadas de energía, donde prima la fusión indiscriminada de estilos y la consistencia y pegada de cada tema, se puede asegurar que hará las delicias de cualquiera que disfrute con su particular mezcla de estilos y que sorprenderá gratamente a los que los descubran por vez primera.

En su página web www.sundayers.com se puede accerder a una descarga directa del disco y en www.eltridente.es adquirirlo por un módico precio.

jueves, 21 de marzo de 2013

Nueva gira 'The Sun 2013' de los madrileños Ukulele Clan Band


¡La fiesta de Ukulele Clan Band sigue y todo el mundo esta invitado! Tras el éxito de la gira The Sun se extiende un año más, regresando por las ciudades ya "clásicas" en sus tours y explorando nuevos territorios, incluidos algunos de los festivales más relevantes de la primavera (Festimad, Polifonik Sound, Talavera Spring Festival), en los que compartirán cartel con algunos de los grupos más importantes del panorama nacional. El grupo, que tras esta gira volverá a grabar en estudio continuará presentando las canciones de su álbum 'The Sun 'y ofrecerá, además, las primeras pinceladas del material que viene preparando. Como siempre, sin dejar que el público deje de sonreír y bailar ni un segundo.

        UKULELE CLAN BAND, Gira The Sun 2013

06 de Abril. PAMPLONA. Sala Subsuelo (+ Potro Inestable)
13 de Abril. TALAVERA DE LA REINA (MADRID). Talavera Spring Festival
27 de Abril. MADRID. FNAC Castellana
01 de Mayo. MADRID. FNAC Callao
02 de Mayo. MAJADAHONDA (MADRID). FNAC Majadahonda
03 de Mayo. SALAMANCA. Sala Irish Rover (+ Cosmic Birds)
04 de Mayo. ALCOBENDAS (MADRID). Festimad 2M
17 de Mayo. ZARAGOZA. Sala Z
18 de Mayo. BARBASTRO (HUESCA). Polifonik Sound Festival
24 de Mayo. VALLADOLID. Teatro Zorrilla
22 de Junio. MEDINA DEL CAMPO (VALLADOLID). Bar Logan


miércoles, 20 de marzo de 2013

Al Berkowitz llega a Barcelona para presentar "A long hereafter. Nothing Beyond"

“Habiendo cosechado un notable éxito de crítica con su flamante segundo disco de estudio "A long hereafter. Nothing beyond", la gira de los madrileños Al Berkowitz pasa por fin por la Ciudad Condal y lo hará por partida triple, con tres conciertos repartidos por Barcelona entre los días 27 y 28 de marzo.
En primer lugar, los tres discípulos del señor Berkowitz abrirán esta serie de conciertos en la Sala Pop de Santa Coloma, junto a los barceloneses Tilde, para cerrarla el día siguiente con otro directo en formato trío junto a Lullavys en uno de los locales de moda de la capital catalana, la coctelería Slow. Un poco antes, el vocalista y guitarrista de la banda, Ignacio Simón, nos mostrará el lado más íntimo de la banda en un concierto acústico en el fórum de la FNAC Triangle.

27 de Marzo. Sala Pop  Sta Coloma de Gramenet  (+ Tilde). 22:00h
28 de Marzo. FNAC Triangle  Barcelona Acústico.19:00h
28 de Marzo. Slow Barcelona (+ Lullavys). 21:30h

La gira de presentación de este "A long hereafter. Nothing beyond" incluye además las siguientes fechas:
1 de Mayo. Café La Palma. Madrid
3  de Mayo. Velvet. Zaragoza
4 de Mayo. Ecco. Zaragoza



martes, 19 de marzo de 2013

Canteca de Macao presenta el tercer tema de #UNADECADA


Desde enero, cada día 15 de mes, Canteca de Macao publica un vídeo con una de sus canciones más queridas revisitada por un artista amigo para empezar a celebrar sus diez años de vida.

Este viernes 15 de marzo, la banda madrileña publicó una nueva versión de "Bellas" uno de los temas más queridos por el público que fue editado por primera vez dentro del disco Camino de la vida entera (Warner, 2007). Amparo Sánchez es la artista invitada que pone su sello inconfundible a esta canción dedicada a las mujeres. A la dirección del clip está Juanfer Andrés, conocido por su multipremiado cortometraje "036".

En los meses anteriores han publicado un clamor de cuerdas y voces contra la pobreza en “Los hijos del hambre no tienen mañana” (enero) y un cante en directo a la amistad junto a Chico Ocaña (ex-Mártires del Compás) en “La Rabia” (febrero).

Ya está en marcha la cuarta entrega, en la que Canteca de Macao y El Canijo de Jerez (Los Delinqüentes) dejan el videoclip en manos de sus seguidores, que pueden participar aquí:


lunes, 18 de marzo de 2013

Sethler continúa la Batalla:"Qué vas a hacer"



Se estrena el videoclip de 'Qué vas a hacer', segunda parte de una historia de amor... con misterio!
'Que vas a hacer' es la segunda parte (de tres) de la historia de un triangulo amoroso entre un chico, una chica y...¡Un oso!.

La canción siempre me ha parecido una canción violenta, agresiva. Hasta llegar al estribillo es todo despecho y rabia. Pero lo que me divierte es que de repente el estribillo es feliz, blando.
De repente toda ese tipo enfadado se convierte en fragilidad y en qué vas a hacer conmigo.

El videoclip, dirigido por Hugo Martín Cuervo, sigue esta linea liberando mucha rabia hasta que llegan los estribillos donde todo se pone loco e hilarante.



Más info: sethler.com

viernes, 15 de marzo de 2013

EL HOMBRE RANA (#FFtest)




1. ¿Por qué EL HOMBRE RANA?
El hombre que te sale rana, es como el fracaso permanente. Tal vez nos haya seducido el eterno atractivo de los perdedores, a la Bukowski, o tal vez fue sólo que nos sonaba bien, en cualquier caso fue hace tiempo y cuesta recordarlo.

2. ¿Dónde fue vuestro primer concierto?
Si nuestros registros son correctos, fue en lo que ahora es el Picnic, que en ese momento se llamaba simplemente "La Tetería" o al menos ese es el nombre que recordamos. En Calle Minas casi esquina con Pez.  El barrio de Malasaña siempre nos ha hecho sentir como en casa.

3. ¿Dónde querríais que fuese el último?
No me importaría que fuera en el Picnic! Por aquello de cerrar círculos, aunque creemos que todavía queda mucho para eso.

4. Influencias secretas.
Ahora mismo J.L. Perales me parece el más grande compositor de canciones en castellano, y punto. Si nos circunscribimos a nivel mundial hemos de decir que Rod Stewart es un clarísimo referente. Mañana seguramente pensaremos  otra cosa.

5. Manía o vicio antes de tocar.
Ninguna en especial, la verdad. Suele costar reunir al grupo para subir al escenario, cada uno suele estar por su lado, como si la cosa no fuera con nosotros. Somos bastante exigentes en las pruebas de sonido y solemos acabarlas minutos antes de la hora del concierto. No hay tiempo para mucho ritual.

6. Canción imprescindible en vuestro repertorio.
'No Puedo', la acabamos de publicar en el disco “La Otra Mitad”, que estamos lanzando estos días, pero en realidad tiene un par de años ya. Es con esa canción que empezaron a cuajar algunas cuantas ideas grupales y se definió un poco más el estilo del grupo, si es que lo hay.

7. No os iríais de gira sin...
...tener una gira concertada, imagina el desastre que sería caso contrario.

8. Os encantaría tocar con...
James Murphy. Tengo muchas preguntas que hacerle, podría aprovechar si coincidiéramos en el backstage. David Bowie tampoco estaría mal. Además le tengo que decir que encontré su otra lentilla.

9. Acústico o eléctrico.
Eléctrico! El acústico se nos da bien y lo disfrutamos, pero estamos entrenados para hacer ruido, no para amenizar el té.

10. Rolling Stones o Beatles.
The Kinks, The Who.

11. Último disco que habéis escuchado.
Smalhans, de Lindstrom.

12. Música en formato físico o digital.
Físico!

13. Twitter o Facebook.
Ahora mismo, Twitter.

14. Grado de adicción de 0 a 10.

En torno al 6 o 7 y en aumento...

15. Vuestro próximo #FollowFriday.
Los usamos para recomendar gente que nos mola, y para agradecer el esfuerzo a quienes nos apoyan. Por ambos motivos, @somosamarillo va seguro en el próximo! Gracias.



Más info:


jueves, 14 de marzo de 2013

Escucha lo nuevo de Fernando Alfaro


"Extintor de infiernos": un single extraído del álbum "La vida es extraña y rara" ...casi dos años después de su publicación. Un single de casi siete minutos. Esa es la opinión que me merece el tempo, la aceleración creciente del  ritmo de producción discográfica que se nos exige, del marketing, de la promoción. Consumimos y enseguida olvidamos a un ritmo tal que es imposible llegar a entender de verdad qué narices te está diciendo el disco o la canción. Y la canción dice, al final: "...pero esperad, que ahora que lo pienso..." Por dos veces. Está pidiendo a gritos una prórroga, un "extended play". Y se lo hemos dado."

Así cuenta Fernando Alfaro cómo surgió esta segunda vida de "Extintor de infiernos", la soberbia canción que abría su último largo (La vida es extraña y rara. Marxophone, 2011) y que da título ahora a un EP Digital que incluye dos piezas nuevas, "Guajiro loco" y "Puteaños feliz", y recupera una tercera, "La soga", que Alfaro escribió para el proyecto musical colectivo de Fundación Robo.

Igual que hizo hace unas semanas con el videoclip realizado por Vicente Gil Ginestar que sirvió de aperitivo a este lanzamiento, Rockdelux estrena ahora en exclusiva estas nuevas canciones, que estarán a la venta en plataformas digitales el próximo 18 de marzo.


Fuente: I'm An Artist

SONORAMA RIBERA 2013

http://yolotoco.com/Portals/0/EasyDNNNews/179/600600p572EDNmainsonorama1.jpg 
 

CUANDO: El 15, 16 y 17 de Agosto de 2013
DONDE: Aranda de Duero, Burgos.
 

Belle & Sebastian, Supersubmarina, Lori Meyers, Standstill, Havalina, Los Tiki Phantoms, The Last Internationale, Delafe y las flores azules, Jaime Urrutia, Mendetz, McEnroe, MissCaffeina, Mucho, The New Raemon, Capsula y Buffet Libre.


ENTRADAS: http://www.sonorama-aranda.com/es/entradas/ticketea.html y http://www.atrapalo.com/entradas/sonorama-2013_e71603/
PRECIO:
Abono de 3 días, 60 €.


 


Más inforamción en www.sonorama-aranda.com
 


miércoles, 13 de marzo de 2013

Jamie Cullum presentará nuevo álbum en un único concierto en Madrid



Live Nation, Universal y Cadena 100 presentan a Jamie Cullum en un único concierto en España en el que estará presentando su nuevo álbum que saldrá a la venta en Mayo 2013.

La actuación del artista británico será el martes 30 abril en la Sala But de Madrid. las entradas saldrán a la venta este viernes 15 de marzo 2013 a partir de las 10 am y solo a través de www.livenation.es y www.ticketmaster.es.

Con más de 10 millones de discos vendidos a sus espaldas, Jamie entra a formar parte de una increíble nómina de artistas pasados y presentes en Island Records, entre los que figuran Mumford & Sons, Bob Marley, Amy Winehouse, Robbie Williams, Florence And The Machine y Jessie J. 

Del nuevo trabajo solo conocemos el primer single “Love For $ale”, una versión del clásico de Cole Porter producida por Dan The Automator (DJ Shadow, Gorillaz) y la participación del rapero británico  Roots Manuva, está ya disponible para descarga desde la página web  ww.jamiecullum.com.


martes, 12 de marzo de 2013

The Lumineers en Barcelona el 10 de julio


La banda de Denver nominada a los premios Grammy 2013, The Lumineers, actuarán en Barcelona el próximo 10 de julio presentando su disco homónimo que contiene el exitoso tema "Ho Hey".

En 2011, un EP epónimo y grabado por ellos mismos, los llevó hacia una gira auto-gestionada, y en poco tiempo The Lumineers comenzó a atraer a aficionados devotos, primero en la parte oeste de los EE.UU, a continuación, de vuelta en la vieja Costa Este stomp-ción motivos. Jóvenes, viejos y en el medio-, se ven envueltos en canciones como "Ho Hey" y "Stubborn Love" con influencia de la música country americana por la vena con The Avett Brothers y Mumford & Sons.

"Ho Hey" forma parte de la BSO de la película "El Lado Bueno de las Cosas", con 8 nominaciones a los Oscars 2013.



El renacimiento de las raíces de los últimos años ha consolidado oyentes para una nueva generación de música rústica y de corazón - del tipo que asiente a la tradición y que a su vez se adentran en un territorio desconocido. The Lumineers caminan sobre esa línea con un regalo infalible para las melodías atemporales y las letras más conmovedoras.

Nacidos de la tristeza, alimentados por la pasión, madurados a fuerza de trabajo The Lumineers han encontrado su sonido cuando el mundo más lo necesita.


BARCELONA
Sala Razzmatazz
Miércoles 10 de Julio 2013
Entradas: Ticketmaster.

L.A. presenta su nuevo trabajo 'Dualize'



Live Nation y Musiserv anuncian que el grupo mallorquín liderado por Luis Albert Segura, L.A. estará presentando su nuevo álbum 'Dualize' el próximo viernes 10 de Mayo en la Sala Joy Eslava de Madrid.

El nuevo trabajo ha contado con la producción de Richard Swift, quien lo ha grabado mano a mano con el propio Luis Albert Segura en su estudio de Oregón, EEUU.

Sobre 'Dualize' dice Luis Albert que "habla de dualizar, de las dos caras de la moneda, de que todo tiene dos perspectivas, de que básicamente hay que saber siempre las dos versiones de las cosas".

Aqui abajo os presentamos el primer single y video del álbum al que también da su nombre "Dualize".

Las entradas están a la venta mañana desde este martes 12 de Marzo a las 10.00 h. solo a través de www.livenation.es y www.ticketmaster.es.

Además, de la fecha de Madrid,  se han anunciado las primeras fechas de la gira en la que L.A. presentará este nuevo álbum. Toma nota:

Viernes 3 de Mayo, Palma de Mallorca - Sala Es Gremi
Sabado 4  de Mayo, Murcia - SOS Festival
Viernes 10 de Mayo, Madrid - Sala Joy Eslava
Sabado 11 de Mayo, Zamora - ZIP Festival
Viernes 17 de Mayo, Barcelona - Sala Bikini (Festival de la Guitarra)
Viernes 24 de Mayo, Valencia - Sala Wah Wah
Sabado 6 de Julio, Roquetas de Mar (Almería) - Pulpop Festival
Viernes 12 de Julio, Bilbao - Festival BBK Live
Viernes 2 de Agosto, Santander - Summer Festival
Sabado 17 de Agosto, Aranda de Duero - Festival Sonorama


lunes, 11 de marzo de 2013

Bon Jovi regresa a España el próximo mes de Junio con el mayor tour mundial


Con la salida a la venta de su nuevo álbum, “What About Now”, el martes 12 de Marzo, la banda lo quiere celebrar con sus fans y ha prometido un “Precio Amigo” para las entradas de su próximo concierto en España. Con precios que van desde los 18 euros y hasta un máximo de 39 euros (todo incluido), Bon Jovi quiere cambiar la tendencia de los precios desorbitados que hace que los fans no puedan asistir a muchos conciertos de gran formato. El Rock’n’Roll ha sido siempre para el pueblo, y eso significa para todo el mundo.

La banda se lanza de nuevo a la carrera dispuesta a llenar estadios de todo el mundo con su esperada nueva gira, "BON JOVI Because We Can - The Tour". Tan solo un mes después del inicio de gira en Estados Unidos, el grupo pone fechas ya a su paso por Europa, el Lejano Oriente, África, América Latina y Australia para lo que queda de año.

En España, tendremos una única oportunidad para vivir de nuevo los grandes éxitos de Bon Jovi en directo. El 27 de Junio, el Estadio Vicente Calderón de Madrid acogerá el regreso de la banda a nuestro país. Debido a planificación de la gira, no hay posibilidad de nuevos conciertos en España en 2013.

Los que no se perdieron la gira de 2011 saben que Bon Jovi es una de las mejores bandas de rock del mundo en directo. Con uno de los mayores catálogos de canciones de la historia del rock, Bon Jovi ha vendido más de 125 millones de discos y posee una de las mayores listas de éxitos a lo largo de toda su carrera.


Las entradas se pondrán a la venta a partir de las 10:00h del viernes 15 de Marzo en www.doctormusic.com y www.ticketmaster.es, también en Fnac, Carrefour y puntos de venta habituales de la red Ticketmaster en España, o por teléfono en el 902 15 00 25.

Más info: www.bonjovi.com

El grupo 84 comienza su Tour “Girando por salas” y estrena su vídeo “El pasado”



Los madrileños 84 se han unido a la iniciativa de “Girando por salas” confirmando cinco conciertos durante este mes de Marzo en Valencia, Cádiz, Murcia, Salamanca y Mayorga, además de tres fechas paralelas en Sevilla, Málaga y el show ya realizado en Zaragoza.

Asimismo, GPS ha colaborado en la financiación de su recién estrenado videoclip “El pasado”, tercer y último single de su segundo álbum “La hierba bajo el asfalto”, que supone el último paso hacia lo que será su nuevo disco, ya en fase de preproducción. En él, Jaime, Beris y Mon hablan de la transición hacia la madurez, algo que refleja muy bien el momento en que se haya el grupo en la actualidad, en una constante evolución justo antes de dar el gran salto. Se trata de un tema de espíritu Dylaniano, marcado por las armonías vocales y unos diálogos entre la guitarra y el piano llenos de elegancia. Cabe destacar que en el vídeo, rodado en plano secuencia, aparece la actriz Macarena García, ganadora recientemente de un Goya y de la Concha de Plata de San Sebastián.


El estreno de este videoclip sirve como pistoletazo de salida de su gira, que promete mostrar la esencia de 84 por la geografía española en salas emblemáticas. Sus seguidores y los que sienten curiosidad por las nuevas tendencias, disfrutarán de esta perfecta banda en todo su esplendor.

1 de Marzo, El Poeta Eléctrico, Zaragoza
7 de Marzo, El Loco Club, Valencia
8 de Marzo, Sala Obbio, Sevilla
9 de Marzo, Sala Supersonic, Cádiz
14 de Marzo junto a Gaula, Sala La Cocher, Málaga
15 de Marzo, Sala 12 y Medio, Murcia
21 de Marzo, Irish Rover, Salamanca
22 de Marzo, Sala Secretos,  Mayorga - Valladolid


Entradas a la venta en cada sala y en: www.ticketea.com/s?t=84 

viernes, 8 de marzo de 2013

VERKEREN (#FFtest)



1. ¿Por qué VERKEREN?
Es una larga historia. Básicamente el nombre se cruzó en nuestro camino en el momento justo.

2. ¿Dónde fue vuestro primer concierto?
Nuestro primer concierto como Verkeren fue en Marzo de 2011 en el Club Catwalk  de Barcelona donde durante aquel año se estuvieron organizando todos los Jueves conciertos de grupos indies emergentes. Bonita iniciativa, aunque duró poco.

3. ¿Dónde querríais que fuese el último?
En el Gran Salón de Magranes, como homenaje a tantas y tantas jornadas de gloria.

4. Influencias secretas.
La verdad es que no escondemos ninguna influencia... a la gente le suele chocar cuando decimos que alguna canción de "Intervención" tiene influencias de Britney Spears.

5. Manía o vicio antes de tocar.
Pues nada destacable. Un par de cubatas con los amigos y al tema.

6. Canción imprescindible en vuestro repertorio.
Qué complicado lo pones... 'Parte de Verdad' quizás sea la que más sorprende, sobretodo a nivel de producción.

7. No os iríais de gira sin...
Nuestros sintes y pedales... los demás lo podemos pedir prestado...¡Ah!, y los móviles también son básicos para una gira.

8. Os encantaría tocar con...
Phoenix.

9. Acústico o eléctrico.
Eléctrico.

10. Rolling Stones o Beatles.
Beatles.

11. Último disco que habéis escuchado.
Lo último que hemos escuchado así todos juntos es la banda sonora del especial de navidad de Venga Monjas "La Christmas Jalucha". Obra maestra.

12. Música en formato físico o digital.
La Música en formato físico era lo más... algún día se lo contaremos a nuestros nietos.

13. Twitter o Facebook.
Ambos!

14. Grado de adicción de 0 a 10.
Nada, poco poco...un 4 por ahora, pero prometemos mejorar.

15. Vuestro próximo #FollowFriday.
Bueno, esta pregunta está a huevo... ¡#FF para @somosamarillo por interesarse por Verkeren! ¡Un saludo a todos vuestros followers!


Más info: