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miércoles, 7 de octubre de 2015

Rufus T. Firefly llevando su directo más potente a la Sala 12&Medio

26/09/15 Sala 12 y medio, Murcia.

Comienza la temporada de salas y esta era una buena ocasión para ver a un grupo que va siendo cada vez más sonado a nivel nacional, Rufus T. Firefly. Pero, como es tradición y de las buenas, el comienzo de la noche venía de parte de una banda local más nobel que ya empieza a ser sonada en la ciudad bajo el nombre Temas Incómodos. Si bien, fue un buen espectáculo en el que nos ponían en guardia ante una noche que no pintaba nada mal. Anteriormente sólo había visto su espectáculo en formato acústico y reconozco que me pareció muy potente su directo en eléctrico.

Rufus T. Firefly aparecía con esa aparente timidez enmascarada tras las melenas de la mayoría de los componentes, la cual aterrizaba con saltos por todo alto desde los comienzos con la introducción. Tan sólo era el preludio del espectáculo que el quinteto se había preparado dar esa noche. 

No se presentaban al público hasta pasados tres de sus temas y así fue durante los casi noventa minutos de show, con escasas y limitadas pausas para hablar, dejando paso a una continuidad sonora que nos hizo viajar por canciones como "Incendiosuicida", "El séptimo continente", "El día de la bici", "El mundo sin abejas",… y hasta un total de catorce composiciones que en ningún momento nos dejaron indiferentes o, con un respiro para ir a pedir a la barra del bar. Era un continuo éxtasis de sonidos muy bien combinados y una forma de tocar tan vivida que transmitía pura pasión y altas dosis de energía. 

Destacaban tanto las introducciones de las composiciones como las partes finales por la potencia del sonido y la perfecta conjugación de los cinco miembros de esta banda madrileña, concretamente de Aranjuez, que defiende a capa y espada un rock alternativo muy diferenciado.

Entre sus pocas interrupciones entre canción y canción, Víctor Cabezuelo, líder de la banda, afirmaba que esta era la cuarta vez que tocaban en Murcia y felicitaban a la sala y a su técnico de sonido por la calidad, hasta el punto de alagarla como una de las mejores salas a nivel nacional. 

Durante la recta final del concierto sonaban sus temas más representativos  como "Pompeya", "Nueve", o "El problemático Winston Smith" que puso el punto y final con el vocalista tirado, literalmente, por el suelo del escenario mientras seguía punteando con su guitarra.

Por Evelyn Piñero (@Eve_MrsP)

Todas las fotos aquí.

jueves, 1 de octubre de 2015

El 'Nuevo Espacio' de Spheniscidae


Son valencianos de nacimiento, residentes en Madrid y ya van por su segundo álbum de estudio. Este cuarteto, con sonidos principalmente melancólicos compuestos por brillantes guitarras eléctricas que acunan letras de crudeza y realidad, autoeditaron su primer disco a finales de 2012 bajo el título 'La Historia Inempezable'. Este primer trabajo no sólo fue presentado por toda España sino que también tuvieron la oportunidad de llevarlo hasta México en un pequeño tour por el país.

Tres años después regresan a la escena musical para presentar nueve temas nuevos en su nuevo LP titulado 'Nuevo Espacio'. En estas nuevas composiciones seguimos encontrando la esencia de su sonido caracterizado por la clara presencia de guitarras eléctricas y acústicas, así como baterías persistentes. También la voz es fácil de distinguir, característica por su color e impostación. Entre sus temáticas plantean reflexiones, dudas, elecciones sobre caminar hacia lo desconocido o escoger el camino correcto. Surgen también otro tipo de dilemas como salir de casa, en frases literales: “que nos vaya bien fuera del refugio” como recalcan en su canción Nuevo Espacio o planteamientos mundanos como buscar respuestas, ganar o perder y, por supuesto la felicidad, ese estado deseado por la mayor parte de la humanidad. 

Con un directo único e idóneo para conocerles como banda, los valencianos lo utilizan como arma de conquista donde transmitir toda la energía de sus composiciones de una forma única. 

Para no perderse su próximo directo, se les puede seguir en su Facebook, Twitter, o escucharle en las diferentes plataformas streaming que anuncian en su web.


Por Evelyn Piñero (@Eve_MrsP).

jueves, 26 de febrero de 2015

The New Raemon abre gira de ‘Oh, rompehielos’ por el levante, pasando por el Teatro Arniches de Alicante

 22/02/15 Teatre Arniches, Alicante.


A menudo, las tardes de domingo pueden resultar aburridas y algo agónicas si te angustia imaginar lo cerca que está de sonar el despertador a las 07:00h justo la mañana siguiente. Pero una tarde de domingo en un teatro acompañados por una banda y una propuesta musical como la de The New Raemon puede cambiar las cosas y hacerte olvidar cualquier señal la nostalgia para poner tus sentidos al servicio de un ‘Rompehielos’ que sonaba algo más tarde de las 19:00h.

Con pocas palabras de presentación y gestos de la timidez que le caracteriza, sonaban en la primera parte del directo con temas de su último y recién sacado ‘Oh, rompehielos’ que venía a presentar al Teatre Arniches de la ciudad alicantina. ‘Reina del Amazonas’ llegaba en tercer lugar tras la que presentaba ‘El Yeti’ y ‘Mientras sea un intruso’ sin paradas y con una acústica que sólo un teatro consigue ofrecer.

Tras el riguroso nerviosismo inicial, comienzan a rodar algunos comentarios que provocan risas entre el público. Tras sonar ‘Quimera’, Ramón relata que el amigo de una chica pensaba que esa canción estaba escrita para homosexuales, a lo que él mismo confesó que igual estaba motivado por algunas partes de la letra como ‘sucumbí a tu espada permitiendo tu entrada' entre risas espontáneas.

Continuaba con un clásico como es ‘Sucedáneos’ y presenta el tema consecutivo como un tema que tiempo atrás le parecía ñoño pero ahora la considera una bonita canción. Guitarra y voz durante la primera parte de una tierna ‘¡Hoy, estreno!’ a la que más tarde se unía el resto de la banda. ‘La ofensa’ llegaría como canción algo más “oscurilla” preludio de su canción  “más pop”, ‘La siesta’.

El público se mantenía expectante y controlado desde sus butacas disfrutando de la magia del sonido que ahora sería más eléctrico con el cambio de guitarra de Ramón, que serviría para las ‘Risas enlatadas’ de su anterior álbum 'Tinieblas, por fin' y el concierto iba subiendo de intensidad con la que en palabras del compositor es su tema más cañero, ‘Marathon man’.

‘La sonrisa desarmante’ recientemente versionada por Jero Romero, ‘Lo bello y lo bestia’ y una canción feliz según confiesa, ‘El cau del pescador’ en el que debe parar y retomar por no tener la afinación adecuada. 

Dados este punto, el final del concierto estaba más próximo y deciden saltar el bis para no perder el tiempo y seguir con otra del último disco, ‘Al margen’. Llegaban las últimas dos 
canciones para este directo, una más alegre que la otra, comenzando por ‘Grupo de danza epiléptica’ para acabar con el hit ‘La cafetera' y todo el público cantando aunque sólo unos pocos se pusieron en pie para cantar a pulmón.


Tras la desaparición del escenario de toda la banda, sonaba al unísono por parte del público aquello de “otra, otra” y no parecían dispuestos a detenerse en un breve periodo de tiempo. 

Aparecía entonces Ramón Rodríguez que afirmaba que los allí presentes habían pasado la prueba de insistencia para la cuál tenía preparada un ‘Tú, Garfunkel’ y habría papeles para coros femeninos y masculinos que ensayaron antes de comenzar la canción, todos agolpados bajo el escenario. 

Poco a poco se unirían el resto de músicos para un final muy convincente para todos los allí presentes. Más tarde, se improvisaría un tenderete de discos a pie de escenario donde el catalán vendía y firmaba o se prestaba para selfies, fotos y pequeñas conversaciones con todos los que decidieron que seguirían escuchando en sus reproductores más del Nuevo Raemon.


Evelyn Piñero (@Eve_MrsP).

Todas las fotos aquí.

jueves, 12 de febrero de 2015

Egon Soda y Adiós Nicole poniendo la nota de calor al primer viernes de febrero murciano

06/02/15 Sala 12&Medio, Murcia

De la mano de los murcianos Adiós Nicole se abría la noche de directo musical en la conocida sala 12&Medio de la capital murciana. Unos teloneros de fuerte potencial que ya han teloneado en otras ocasiones a importantes bandas como Second o Vetusta Morla. Su puesta en directo justificaba una buena calidad sonora, musical y una genial complementación como banda con sonidos de indie pop español que tanto nos motivan al público habitual de estos ritmos. 

La sala se iba llenando mientras la banda calentaba el ambiente de esta ola de frío invernal que no invitaba a otra cosa que no fuese bailar para soltar el abrigo. Hicieron un recorrido musical por sus temas más sonados como ‘Desconocidos’, ‘Fotogramas’ o ‘Si el mundo se acaba hoy’ entre otros que nos acompañaron durante algo más de cuarenta minutos. Antes de recibir al grupo barcelonés Egon Soda, la formación murciana agradecía haber compartido escenario con ellos y daban paso a los mismos.

Llegaba entonces el turno del cuarteto catalán, formado esta vez por dos músicos más de los que habitualmente encontramos en la formación que darían forma a teclados y percusión durante el directo. 

Perfecta consonancia, sonido inmejorable y detalles que hacían cosquillear los sentidos de un público expectante y algo tímido, que sin duda estaba atento a cada detalle de lo que sucedía en el escenario.

Ricky Falkner (voz y bajo) agradecía ver la sala tan llena en un inciso entre la primera y la segunda canción, ‘Un mundo de zurdos’ y ‘Los hombres topo quieren sus ojos’ respectivamente. Pocas pausas más en las canciones posteriores, ya que durante su directo iban sonando una y otra canción como si de un ensayo entre amigos se tratase. Y no me entiendan mal los lectores, porque con ello me refiero a la buena energía que desprendía cada músico y la presencia con la que emergía cada nota musical.

Alternando canciones de sus dos álbumes editados hasta el momento ‘Egon Soda’ y ‘El hambre, el enfado y la respuesta’, sonaron algunos como ‘Escuela libre de enseñanza’, ‘Papel pintado’, 'Giulietta 2000’,… Mezclando sonidos de guitarra, bajo, teclado, batería y percusión en perfecta consonancia, en ocasiones se acercaban todos al centro del escenario formando un círculo que les permitiese coordinar una entrada o un final musical, un golpe puntual en el que todo sonaría al unísono.

Como un pacto con el público, Ricky Falker advertía que hilarían el final del concierto sin necesidad de salir del escenario para, dos minutos más tarde volver a entrar. Así pues, ‘Nueva Internacional' y ‘Siempre hay alguien en el bosque’ ponían el punto y final a una agradable noche de directo, no sin antes de abandonar el escenario agradecer a la sala y al público por su trato, así como devolver el cumplido a los Adiós Nicole.

Felicitar a la sala por su ciclo anual de Microsonidos en el que siempre apuestan por teloneros murcianos y bandas nacionales, todos de inmejorable calidad.

Evelyn Piñero (@Eve_MrsP).

Todas las fotos aquí.

miércoles, 4 de febrero de 2015

Entrevista a Rafa Gómez, programador del Festival Microsonidos 2015


Microsonidos ofrece una amplia agenda musical durante los primeros meses del año que hace de Sala 12&Medio todo un referente de música en la Región. ¿Diríais que en Murcia se ofrece una amplia agenda musical para todos los gustos?
En estos últimos años ha habido un boom de salas de conciertos... se ha creado un poco de burbuja incluso diría yo. A veces hay demasiada oferta para la demanda real.

¿Cuántas ediciones cumple Microsonidos con esta de 2015? ¿Algún aniversario a la vista con especial celebración?
Esta es la octava edición, si llegamos a la décima, algo especial tendremos que hacer!

¿Cómo fue el primer fin de semana de conciertos? Recordamos a los lectores que el viernes 16 actuaron Mishima + La Josephine y al día siguiente La Habitación Roja + Alex Tired, estos últimos ampliando fecha hasta el domingo.
Muy contentos, Mishima fue un conciertazo de los que se recordarán toda la vida, el grupo acabó el concierto gritando "Viva Microsonidos!", "Viva 12&medio!", era su primera actuación en el sur de España. La Habitación Roja era éxito asegurado y así fue durante dos noches.

Os vemos como un motor de la música regional considerando que la mayor parte de los teloneros son murcianos. ¿Intentáis que la música de los teloneros tenga alguna similitud con la del grupo invitado?
Bueno, intentamos que de alguna manera tenga coherencia, no ya estilísticamente sino en el concepto... que cuadren, que por diferentes razones puede ser.

¿Qué opináis del público murciano en este tipo de eventos?
Si fuera por ellos sería inviable Microsonidos. Intentamos poner las entradas lo más económicas posibles, y dadas las circunstancias actuales no es fácil para nadie aunque sea pagar un precio bajo. Pero con la subida de IVA y demás, se hace muy complicao bajar los precios de las entradas más de lo que están.

¿Hay algún grupo que se os haya resistido a venir dentro del cartel de este año y con el que os hubiera gustado contar?
Básicamente por fechas alguno no ha cuadrado, Evan Dando (The Lemonheads) nos hubiera encantado, James Hunter, Guadalupe Plata...

¿Ya tenéis nombres rondando la cabeza para el próximo Microsonidos 2016?
Sí claro, este año ha sido imposible meter todo lo que teníamos en mente, el año que viene más, ya andamos dándole vueltas al asunto.



Programación MICROSONIDOS 2015

Jueves 05 de febrero - IS TROPICAL + ME & THE REPTILES
Viernes 06 de febrero - EGON SODA + ADIÓS NICOLE
Sábado 07 de febrero - MODELO DE RESPUESTA POLAR + VIVA SUECIA

Viernes 13 de febrero - TRAJANO! + THEE PSYCHOSKYS + ONE BODY TWO HEADS
Sábado 14 de febrero - MANOS DE TOPO + MOTT

Jueves 19 de febrero - EL MEISTER (La Yesería)
Viernes 20 de febrero - THE SHIPS + NOISE BOX
Sábado 21 de febrero - THE NEW RAEMON + THE STUFFS

Jueves 26 de febrero - WILLY TORNADO (La Yesería)
Viernes 27 de febrero - ORNAMENTO y DELITO + ALBOROTADOR GOMASIO
Sábado 28 de febrero - STERLING ROSWELL (SPACEMEN 3) + ARTyFICIERO

Viernes 06 de marzo - NUNATAK + ROYAL MAIL + BABEL
Sábado 07 de marzo - ACUARIO + INKEYS + INCREÍBLES FUL

Viernes 13 de marzo - LA BIEN QUERIDA + MINIBAR
Sábado 14 de marzo - CARMEN BOZA + TEMAS INCÓMODOS

Miércoles 18 de marzo - FUCKAINE + THE PURPLE ELEPHANTS + GRINDER
Viernes 20 de marzo - THE WAVE PICTURES + CLARA PLATH
Sábado 21 de marzo - HIDROGENESSE + MARINA TE LO PINCHA

Miércoles 26 de marzo - LOS ÚLTIMOS BAÑISTAS + CLAIM
Viernes 27 de marzo - CRUDO PIMENTO + TREPÀT
Sábado 28 de marzo - NAPOLEÓN SOLO + AURORA + LUCKY DUCKES

Evelyn Piñero (@Eve_MrsP).

viernes, 5 de diciembre de 2014

FRECUENCIA EVER (#FFtest)


1. ¿Por qué FRECUENCIA EVER?
Porque a veces los chicos del grupo me llamaban Ever, aunque mi nombre es Evelyn (voz), así que era cuestión de hacer un juego de palabras. Al final insertar la palabra Frecuencia nos sonaba bien y al fin y al cabo tenía mucho que ver con sonido, música, ondas,... 

2. ¿Dónde fue vuestro primer concierto?
El primer concierto fue gracias a un evento organizado por Cadena Ser en el que, durante un fin de semana, se llevaban a cabo múltiples actuaciones de diversas modalidades: corales, grupos, cantautores, bailarines, Djs,... Aprovechamos la ocasión y tocamos en una de las plazas más bonitas de Murcia. Fue un buen estreno.

3. ¿Dónde querríais que fuese el último?
Mejor que no haya último jamás, ese no sería un buen síntoma.

4. Influencias secretas.
Radiohead, Pixies, Stone Roses,...

5. Manía o vicio antes de tocar.
Mendi (guitarra) siempre se lava las manos antes de tocar.

6. Canción imprescindible en vuestro repertorio.
"Momentos". Es una canción muy pegadiza y de fácil estribillo que nunca dejamos fuera.

7. No os iríais de gira sin...
Motivación y buen rollo.

8. Os encantaría tocar con...
Niños Mutantes o Izal. 

9. Acústico o eléctrico.
Cada uno tiene su toque especial, pero es verdad que lo pasamos genial en los eléctricos.

10. Rolling Stones o Beatles.
Beatles (4 a 1).

11. Último disco que habéis escuchado.
Yo estoy con el de Carmen Boza y Havoc (Evelyn). Kent (Marcos - bajista) y Royal blood (Mendi - guitarrista).

12. Música en formato físico o digital.
El formato digital te permite consumir mucha más música, pero al final sucede como con un buen libro, siempre se saborea mejor si lo puedes tocar. 

13. Twitter o Facebook. 
Ambos dos. Aunque es cierto que estamos más rodados en facebook porque lo tenemos desde hace más tiempo. 

14. Grado de adicción de 0 a 10.
No tanta, igual anda por el 6.

15. Vuestro próximo #FollowFriday.
#FF para @unbuendialounge donde tocaremos la próxima semana dentro de un concurso que han organizado y nos parece una buenísima iniciativa.


Más info:

miércoles, 3 de diciembre de 2014

Eladio y sus seres queridos en Murcia fueron pocos pero buenos

22/11/2014 Sala B, Murcia

 
Una vez más, el pasado sábado asistíamos a un concierto de un buen grupo nacional en el que la cifra de asistentes no llega a la cincuentena y se queda por debajo gracias a conocidos o algunos otros como medios de comunicación –entiéndase blogs musicales o web del estilo– , ganadores de concursos de entradas o, por fin, escasos seguidores.

La murciana Sala B acogía a dos grupos que debían haber tocado en una sala vecina, Sala Jo!, pero que, según parece, por problemas de licencias se vieron obligados cambiar de local. No sabemos si por ese o por otro motivo, aún eran las 23:00 horas y las puertas estaban cerradas y las luces exteriores del local estaban apagadas, algo que igual tampoco ayudó mucho a atraer público por una zona  que, si bien es verdad, no es demasiado transitada si no se va adrede.

Al menos hora y media después de la citada, daba comienzo el show de la mano de la banda de rock Marabunta. Su espectáculo fue bastante continuado con escasos intervalos para alguna presentación de canciones, agradecimientos,… Derroche de voz del vocalista que mantenía muy bien los agudos acompañado, en ocasiones, por la teclista y los coros del guitarrista. La formación de estos cinco músicos sorprendió con canciones de rock español que tenían diversidad de temáticas.

Más tarde llegaría el turno de los gallegos Eladio y los Seres Queridos que llegaban a la capital murciana para presentar su último trabajo “Orden Invisible”. No había sido una buena semana para el cuarteto que había cancelado tres conciertos esa semana en otras ciudades, pero en Murcia tuvieron al menos la opción de ser realojados en una sala vecina y llevar a cabo su espectáculo. Repaso por su último álbum comenzando incluso como en el larga duración con Seremos Santos Inocentes, Niño Salvaje y saltando a Los Dinosaurios y Eternamente que llevaría a Están Ustedes Unidos de su LP anterior también titulado así.

Desde luego es triste que un grupo de estas características no tenga la sala repleta de gente cantando a pleno pulmón canción tras canción, pero si hay que sacar algo positivo de ello es que los pocos asistentes eran fieles y ejercieron un papel de público insuperable acompañando con coros, bailes, peticiones y demás. Creo que si bien un clima así consigue elevar el ánimo a cualquiera que suba a un escenario y así lo dejaron claro los vigueses cuyo vocalista aprovechaba para bromear con cualquier comentario de los asistentes.

También llegaron otros temas como Bella Durmiente, La Misa, El Hundimiento, Viviendo con Miedo o Te Espero Aquí. Uno tras otro, un concierto personalizado en el que era fácil sentirte dentro de cada canción sintiendo como cada tema iba dedicado a cada uno de los que estábamos allí.

Retomando temas del disco anterior llegaba Miss Europa y El tiempo Futuro, Non Quero Perderte tratando de hacer la versión en castellano aunque, eso sí, con la ayuda de los allí presentes.

Llegaba la recta final del concierto para despedirse con La Cruz o una melancólica Con el Corazón en la Mano. Obviamente, si bien poca afluencia humana, pero mucha insistencia en continuar y alargar la noche al ritmo de Eladio y su gente. Llegaron entonces El Silencio, Highway to Heaven y, por petición popular versionaban la conocida Llorona.

Junto a los Seres Queridos es una canción que no puede NO sonar en sus conciertos y es con ella con la que clausuraban la noche de sábado livemusic.

 Evelyn Piñero (@Eve_MrsP).

viernes, 7 de noviembre de 2014

Eladio y los Seres Queridos presentan ‘Orden Invisible’, su tercer disco de estudio


La banda gallega regresa con su tercer álbum de estudio ‘Orden Invisible’ que vio la luz el pasado día 14 del décimo mes. Manteniendo la esencia que caracteriza al cuarteto han dado un toque de dulzura y cuidado a sus melodías que mantienen relatos y reflexiones en forma de letras elaboradas.

Estas doce nuevas composiciones han sido pensadas para ofrecer a su público (o al que esté por venir) la diferencia de trabajos anteriores a través de coros de voces blancas, cuerdas y metales o incluso contando con la presencia de una orquesta de saxofones con la que la banda colabora asiduamente según las palabras del vocalista Eladio Santo. 

Otros sonidos de cuerda frotada también están presentes en temas como "Bella Durmiente" para endulzar el oído con una melodía envolvente. Hay otros temas como "Los Dinosaurios" que evoca una reflexión mundana siempre con el particular sonido que les caracteriza. En general un recorrido por composiciones que siguen aportando una alternativa dentro de la cultura indie sin dejar de tener una esencia propia y una aportación de buen sonido dentro del panorama nacional. 

De momento ya han presentado este nuevo trabajo en el Festival Monkey Week de Santa María en Cádiz y continúan girando por Vigo, Madrid, Albacete, Murcia,… sin dejar de lado la promo del álbum, contando con eventos como la presentación de su nuevo videoclip en exclusiva desde la web de Radio 3.

Evelyn Piñero (@Eve_MrsP).

jueves, 9 de octubre de 2014

Frecuencia Ever presentan su primera maqueta



Frecuencia Ever surge hace un par de años en los locales de ensayo de la Sala Bmol en Molina de Segura, sin un estilo definido. Paralelamente la vocalista de la formación, Evelyn Piñero, se inscribió en un conocido certamen de creación juvenil que organiza el Ayuntamiento de Murcia en la categoría de cantautor. A partir de ahí el grupo se unió al estilo musical comenzando a asentar las bases de su sonido a un estilo más indie pop.

El primer paso sobre los escenarios fue en junio de 2013 en el evento organizado por Cadena Ser, 'Actúa Murcia', donde daban cavidad a todos los talentos de la Región en cualquier categoría (pintura, dibujo, corales, baile, actuaciones musicales,...). Desde entonces no han bajado de los escenarios de la Región, tocando en locales como 'La Puerta Falsa', 'Musik', ‘Sala Bmol’, ‘Babbú’...

En junio de 2014 ganan un sorteo que les permite grabar su primera maqueta en Studio Wertecica de la mano de Guillermo J.Hernádez. Siete temas que utilizan como carta de presentación y que esperan que sean preludio de un larga duración.


viernes, 25 de abril de 2014

Entrevista a Vetusta Morla

24 Abril 2014

La banda murciana nos hablan de su nuevo disco 'La Deriva' y como será su presentación en directo.




Son las 11:00h de la mañana y el asfalto de la capital murciana casi puede arder bajo un sol excepcional. Por las calles no es un día normal porque esta semana son las Fiestas de Primavera y hay decorados urbanos como barracas, pasacalles y cómo no, la sardina que aguarda para su entierro en los próximos días. Pero además de todos los actos preparados durante estos días, llega hasta Murcia la banda madrileña Vetusta Morla para iniciar su gira en el Auditorio Victor Villegas, donde hace mucho que se agotaron las entradas para las dos sesiones previstas para el 24 y 25 de abril. Para saber un poco más sobre este nuevo disco, hemos quedado en el hall de su hotel donde nos recibe parte de la banda que ya anda liada con los preparativos y la atención de medios. Álvaro B. Baglietto, bajista del sexteto, se queda con nosotros para responder a nuestras preguntas en representación de la banda.

1.    La Deriva. ¿Cómo podéis resumir este disco en pocas palabras para quien no lo haya escuchado? 
Es un disco con fuerza, frescura y muy directo.

2.    Destacad una canción que os resulte especialmente simbólica y por supuesto, explicad tal simbolismo. 
Me gusta mucho ‘Fuego’ porque es muy simbólica. Habla de muchas cosas de las que no necesitamos y nos crean esa necesidad. Me encanta ese concepto porque ha pasado siempre y hablar sobre eso en una canción me parece muy bonito. Aunque es cierto que todas representan cosas, no somos una banda que hace discos que unas canciones están en primera banda y otras en segunda, nunca hemos hecho eso.

3.    Abrís la gira de vuestro tercer disco con doble SoldOut. ¿Qué sentís al ver esta buena acogida teniendo en cuenta que a diario hay salas de conciertos que no llenan ni una tercera parte? 
Esto es un proceso de años, no es de repente. Sabemos que tenemos mucha suerte, somos afortunados. Pero ha sido un proceso de muchos años de ir llenando las salas de Madrid, después las de Galicia,… antes de sacar el disco. Después de sacar cada disco han venido premios, giras,… entonces ya sabes un poco el público que tienes, un público que te está mimando y sin el que no sería posible nada. No es una sorpresa con la que te encuentras de repente, pero sí que vivimos con la conciencia de lo que tenemos. No nos hemos olvidado de que todo lo que mueve Vetusta Morla por su público.

4.    En este nuevo disco os vemos con un espíritu especialmente reivindicativo en el ámbito político, aunque es verdad que siempre ha sido parte de vuestras temáticas. ¿Cómo creéis que podrían mejorar los problemas que sufre hoy en día la sociedad? En concreto, ¿cómo creéis que puede ayudar cada uno de nosotros a que todo mejore? 
Nosotros no pretendemos dar fórmulas de qué tiene que hacer la gente o decir cómo debería ser el cambio, sino más bien hablar de experiencias propias, cómo nos sentimos, qué está pasando a nuestro alrededor. Aunque sí es cierto que en este disco hemos decidido ser más directos y las letras se entienden con más naturalidad. Nosotros pensamos que dentro de las crisis siempre hay cosas buenas y, precisamente el arte es una de las cosas que en crisis siempre resalta como medio para aflorar lo que se siente. Además, estamos viendo cómo se aúnan y se juntan personas para ayudarse entre ellas o incluso para ayudar a otros colectivos más dañados. Son cosas que nos resultan positivas, al igual que sentir que hay mayor conciencia sobre lo que estábamos haciendo mal todos en general, no hablamos sólo de los políticos, sino de todos. Simplemente aflorar esa conciencia ya es muy positivo para transmitir esos valores también a nuestros hijos que son las próximas generaciones.

5.    La Deriva habla de inventarse una guarida. ¿Cómo imagináis la vuestra? 
(Risas) 
Nos la tenemos que inventar porque no está hecha, nosotros también estamos a ‘La Deriva’. Aunque de forma imaginaria suelo enfocar mucho a la perfección y a lo ideal, y la guarida que me imagino es en la que hay una comunicación asertiva, en la que todos nos entendemos, hay equipos funcionando en bloque sin que el motivo sean guerras separadas,…

6.    ¿Cómo es ‘un día en el mundo’ de Vetusta Morla en época de gira y en época de relax? 
En nuestra profesión hay cuatro fases muy diferenciadas: 1. Crear las canciones; 2. Grabarlas; 3.Girar; 4. Si queda tiempo son vacaciones. 

Si hablamos de nuestro ‘día en el mundo’ de gira consiste en desayunar en el hotel, entrevistas, pruebas de sonido, concierto y acabar tomando una copa de desconexión. Realmente pasamos todo el día trabajando con jornadas de 12-18 horas. Aunque realmente el equipo técnico es quién realiza más horas de trabajo porque se encargan de montar y de recoger todo con jornadas que igual les llevan 20 horas. Al final todo merece la pena cuando el show sale bien y el público te lo transmite y nosotros sentimos esa magia que debe tener el directo.
En cuanto al tiempo de relax cada uno trata de huir de todos nosotros, de toda la gente que ve a diario. Busca su casa, su familia, sus hobbies,… y recargar las pilas.  

7.    Un grupo con tantos años de trayectoria como el vuestro ha pasado por los diferentes escalones que ello requiere. ¿Qué destacáis de todo vuestro rodaje y sobre todo qué cosas cambiaríais y cuales guardáis en el rincón de cosas positivas? 
Como positivos nos vienen todos los recuerdos de los shows en los que ha habido una magia de las que te hacen sentir muy bien emocionalmente, como el que tuvimos aquí en Murcia con la Orquesta Sinfónica de la ciudad. Esos recuerdos son los que hacen que todo merezca la pena. 
Lo que cambiaría serían muchas comidas de catering de comida rápida como chóped, patatas,… cambiaría esa alimentación por unas comidas ricas, sanas,… Pero es complicado conseguirlo si acabas un concierto a las 02:00h de la madrugada.   
Por lo demás no cambiaría nada más. Soy más de pensar en que todo lo que te pasa malo es para aprender, no suelo pensar en “esto deberíamos haberlo hecho de otra manera…”, más bien prefiero analizar y aprender ello.

8.    ¿Qué le preguntaríais vosotros a Vetusta Morla si tuvieseis que entrevistarles?
Esa es una buena pregunta. A mí me interesaría un poco la función de cada uno en el grupo, musicalmente hablando. Preguntaría por los procesos creativos, cómo se hace para crear una canción, de dónde ha surgido tal canción, qué pasó en el local,…

¿Y vosotros cómo os dividís esos procesos compositivos?
Es en el local donde realmente hace todo ‘clic’ y donde o funciona o no funciona. Porque igual podemos llevar una idea previa al ensayo, pero igual no sabemos hacerla funcionar en grupo. En cambio, el proceso de que todo fluya, se entiende de la misma manera una serie de conceptos, acordes,… y de repente todo encaja. Es un proceso un poco mágico.

9.    ¿Sois de pensar en futuro o vivir el presente?  
Futuro nunca. El único que a veces nos hace pensar en futuro es el manager con programaciones,… nosotros no sabemos planificar bien los tiempos, se nos da mejor el presente.

10. Para terminar: ¿preparáis sorpresas para los nuevos directos? ¿se puede avanzar alguna? 
Sí, es un show que para nosotros es único al ser nuevo. Está más trabajado, con más escenografía de luces, hay un repertorio muy estructurado desde el principio… es una línea muy diferente de lo que habíamos hecho hasta ahora, ya que eran shows más de batalla y con menos estructuración. La duración aproximada es de dos horas. Hoy lo estrenamos y va a ser un poco espontáneo, porque no ha habido ensayo general. Vamos ir viendo como nos sentiremos nosotros y cómo se siente el público.


Soy Álvaro de Vetusta Morla y deseo que al blog Somos Amarillo Eléctrico y a sus lectores les vaya muy bien.



Evelyn Piñero (@Eve_MrsP).

lunes, 20 de enero de 2014

Standstill en su gira por teatros llega a Murcia para presentar Cénit

16.01.14 Teatro Circo, Murcia


Mezclar teatro y Standstill resultó ser una bomba erosiva para la sensibilidad, o al menos eso fue lo que sintió humildemente una servidora.
No sabría escoger una palabra del diccionario que envolviese el acontecimiento que estos cinco músicos pusieron anoche a fluir sobre el escenario del Teatro Circo de la capital murciana, pero posiblemente “espectáculo” lo resuma muy bien.
Sencillo, bien cuidado, delicado, preciso y envolvente. Quizá estas palabras os puedan ayudar a comprender mejor las sensaciones de la noche.

Sobre un fondo basado en las coloridas vidrieras de una catedral se disponían dos teclados, algo así como una batería y media, guitarra eléctrica en algunos temas y la voz acompañada de las cuerdas de nylon de una guitarra clásica. Una a una desfilaban las canciones de su último álbum ‘Dentro de la luz’ respetando el mismo orden del LP. Exactamente fiel a los sonidos que se encuentran en el larga duración y con una calidad sonora destacable especialmente en el sonido de voz y guitarra, cuya claridad era perfecta y cuajaba a la perfección con batería, teclados, sintetizadores,…
Pocas palabras entre canción y canción. Poca iluminación sobre el escenario. Efectos lumínicos con focos que disparaban directos al público simulando nubes caminando por un cielo de tonos grises y blancos. Luces rojas para alternar en otras canciones y prismas de colores que vestían con destellos y reflejos el tenue espacio. Imágenes de fondo sobre las vidrieras de Catedral, cambiantes en cada canción, combinadas con las imágenes del videoclip de ‘Pequeño Pájaro’ y otros fondos.
Pero todo no puede ser positivo. Una hora de duración quedaba corta y los aplausos del público eran infinitos hasta que la formación catalana abandonaba la escena.
Más tarde regresaban los cinco componente advirtiendo que no lo hacían para retomar nuevas interpretaciones, sino que llegaban acompañados de parte del equipo técnico que había colaborado de en sonido, iluminación,… agradeciendo su labor y trabajo sin el que no habría sido posible lograr tal resultado.

Evelyn Pinero.
@Eve_MrsP

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