viernes, 25 de noviembre de 2011

DR. SAPO (#FFtest)





1. ¿Por qué DR. SAPO?
El nombre del grupo viene por un sapo que nos encontramos en la puerta del local una noche de lluvia. El prefijo “Doctor” ya lo teníamos pensado porque en aquella época la música nos servía para desconectar de todo, era como una terapia. Total que vimos el sapo y nos pareció simpático, para qué buscar más… Doctor Sapo.

2. ¿Dónde fue vuestro primer concierto?
El primero concierto de Dr. Sapo fue en una nave industrial de Iriepal, un pueblo cercano a Guadalajara. Solo recuerdo que no había casi nadie y sonó fatal...

3. ¿Dónde querríais que fuese el último?
Pues no sé... eso queda muy lejos todavía. En cualquier sitio!

4. Influencias secretas.
Secretas ninguna, todas las bandas están influenciadas por la música que han mamado a lo largo de su vida. Yo tengo muy poca cultura musical, al contrario que algunos miembros de la banda, pero no tengo prejuicios y nunca he ocultado mis gustos musicales... desde Extremoduro hasta Alejandro Sanz.

5. Manía o vicio antes de tocar.
Beberme un Jack Daniels tranquilamente en el camerino.

6. Canción imprescindible en vuestro repertorio.
Hay bastantes canciones imprescindibles: "Sam", "Por ser el primero", "Perdí las alas", "No hay fronteras""Al tran tran", "Un erizo como yo", entre otras...

7. No os iríais de gira sin...
Gasolina en la furgoneta!

8. Os encantaría tocar con...
Extremoduro.

9. Acústico o eléctrico.
Un ratito de cada...

10. Rolling Stones o Beatles.
Un ratito de cada...

11. Último disco que habéis escuchado.
"Lecciones de Vértigo" de Josele Santiago.

12. Música en formato físico o digital.
Pues no se que decirte, lo importante es que suene y  te haga sentir bien, que venga de una forma o de otra da lo mismo. Eso si, en directo mucho mejor.

13. Twitter o Facebook.
Jajajaja pues también... un ratito de cada...

14. Grado de adicción de 0 a 10.
Un 6 para los dos.

15. Vuestro próximo #FollowFriday.
Para mi amigo @JereImproperios.


Preguntas contestadas por Miguel de Lucas, cantante y líder de la banda.



Más info:

jueves, 10 de noviembre de 2011

IVÁN FERREIRO se confiesa… (09/11/2011 Teatre Joventut, Hospitalet de llobregat)

Ayer, un miércoles cualquiera, el Teatre Juventut se llenó casi al completo de gente joven expectante para recibir a un grande del panorama musical. No era un día habitual para un concierto y puede que esto fuera una forma de adelantar que el concierto tampoco lo sería. En un ambiente con una especie de humo flotando en el aire que convertía el teatro en un escena propia de una película de intriga, se podía ver al fondo un escenario casi vacío con a penas un piano y un par de amplificadores con sus respectivas guitarras preparadas.


La cita era a las 21h. y con un retraso de algo más de 10 minutos subió al escenario un hombre con pelo largo y barba únicamente acompañado de su guitarra. Andrés Suárez se presentó y tras confesar que estaba algo “acojonado” por la magnitud del evento empezó con su parte. Tocó tres canciones de su nuevo disco que salía ese mismo día a la venta “Cuando vuelva la marea”. El público, a diferencia de lo que ocurre otras veces con los teloneros, apoyó al cantautor y le ovacionó al terminar cada una de las canciones que interpretó. He de decir que nunca había visto a tanta gente callada durante tanto tiempo, y es que enmudecieron en cuanto escucharon la primera nota salir de la garganta de Andrés. Al concluir su actuación, con un final digno de admirar, agradeció por enésima vez a Iván Ferreiro la oportunidad que le brindó y se marchó entre aplausos.


Aproximadamente 20 minutos después, aparece con una copa de vino tinto en la mano el esperado Iván Ferreiro que se sienta al piano y abre el concierto con Inerte, una de las canciones de su nuevo disco grabado en directo, “Confesiones de un artista de mierda”.
En la siguiente canción (Me toca tirar) salen a escena Amaro Ferreiro y Emilio Saiz a las guitarras para completar el trío. Una formación un tanto extraña con dos guitarras, un piano y carente de bajo y percusión.
En este momento Iván se dirige a su público, se interesa por el estado del mismo y asumiendo estar totalmente immerso en su música continúa con Paraisos perdidos y completa una primera etapa de doce canciones que se suceden la una a la otra sin descanso. La Jetee, Extrema pobreza, Cuidadano A, Fahrenheit 451, Canciones para el tiempo y la distancia, Toda la verdad, Tristeza, Santa adrenalina y Furia paranoica. 
A estas alturas yo ya echaba de menos una batería o algún tipo de percusión que rellenara los espacios vacíos y aunque al resto de personas parecía no importarles, quizás con alguien marcando el ritmo, los espectadores hubieran participado algo más en el show. También es verdad que estábamos en un teatro y, aún así, en Ciudadano A y Toda la verdad hubo una revolución y se escucharon algunas voces valientes entre el silencio de la grada.



Después de un pequeño descanso de 2 o 3 minutos vuelve al piano para llevar a cabo la parte más íntima de la noche y con su característica voz abrigada sólo por los acordes de un piano y los gestos de interpretación propios de alguien que está sintiendo cada una de las sílabas que canta deleitarnos con 6 canciones más. Empezando con una versión de Love of Lesbian, 1999 y siguiendo con tres mitos de su anterior grupo (Los Piratas) M, Años 80 y Promesas que no valen nada para terminar con Rocco Sigfredi y Relamida.


Afrontamos la recta final del concierto y nada mejor para empezar que sorprender al teatro con un dúo de los hermanos Ferreiro (SPNB). Y si esto había soprendido, aún nos soprendimos más cuando aparecieron dos de los excomponentes de Elefantes (Shuarma y Julio Cascán al bajo) para acompañar al trío en la canción El viaje de Chihiro.



Tras la marcha de los invitados se recurre una vez más a la formación habitual del concierto para terminar con las (en teoría) últimas cuatro canciones. N.Y.C, Turnedo, Días azules y Piensa en frío.
Transcurridas casi dos horas, Iván invita a su amigo Santi Balmes (cantante de Love of Lesbian) y termina la noche con El equilibrio es imposible, incluida en el disco “Confesiones de un artista de mierda”.


Castro.
Fotos por Nuria Muñoz (@thesnowwhite_).


Más vídeos del concierto en www.youtube.com/user/somosamarillo

martes, 8 de noviembre de 2011


Se apagan las luces, se corre el telón, ya suenan los primeros acordes y el público vuelve a su estado más primitivo. Podemos olvidar por un momento quiénes somos o cómo hemos llegado hasta allí, simplemente nos dejamos llevar. Comienza el concierto y promete ser inolvidable. Porque sentir la música completamente desnuda, distinguir la crudeza de cada nota es lo que nos mueve, lo que nos hace brincar desenfrenadamente e impulsa nuestras cervicales al ritmo de la percusión. Lo único que nos importa entonces es sentir la conexión entre la banda y nosotros, transformando en escalofrío cada rasgueo de cuerda, cada golpe de baqueta y cada sonido que sale empujado por los conos de los altavoces. La música está viva.

En somosamarilloelectrico te contaremos nuestra opinión de lo vivido en primera persona como un espectador más y además, lo documentaremos con imágenes, uniendo así las dos pasiones de las personas que hacemos este blog: Música y Fotografía.

Así que sólo nos queda recordar que si en algún bolo ves a alguien con una chapa de somosamarilloelectrico, al día siguiente podrás entrar aquí y revivir lo sucedido en la noche anterior.

Nos vemos por las salas. Saludos!!