viernes, 29 de noviembre de 2013

MENDEL (#FFtest)


1.¿Por qué MENDEL?
Pues surgió en un momento en el que tuvimos que ponernos un nombre rápidamente porque teníamos que hacer un concierto y necesitaban hacer los carteles. Teníamos unas cuantas opciones. Mendel, además de por como sonaba, nos gustó por todo el rollo de la genética donde la mezcla de cosas diferentes puede hacer que salgan a veces cosas inesperadas pero que tienen una sentido.

2.¿Dónde fue vuestro primer concierto?
Nuestro primer concierto como Mendel fue en la Sala Berlín de Zamora en el año 2007.

3. ¿Dónde querríais que fuese el último?
En Nueva Orleans o en la vieja, lo mismo da. Pero rodeados de buena gente!!

4. Influencias secretas.
No, Los Secretos creo que no nos han influido nada.

5. Manía o vicio antes de tocar.
Intentamos estar un rato solos los cuatro, relajados y tomando alguna bebida espirituosa. Rara vez lo conseguimos.

6. Canción imprescindible en vuestro repertorio.
“Bucle” o “Invisible”, los temas que nos han llevado a la cima.

7. No os iríais de gira sin...
Sin los instrumentos como es obvio. Todo lo demás es susceptible de ser olvidado.

8. Os encantaría tocar con...
Sam Roberts.

9. Acústico o eléctrico.
Depende del momento y sobre todo del lugar. El eléctrico es más enérgico y con el acústico se puede pillar más punto.

10. Rolling Stones o Beatles.
¿En pleno siglo XXI todavía no se ha resuelto esta historia? Beatles por supuesto!!!

11. Último disco que habéis escuchado.
Dos:
A nivel nacional el disco de “Chico” llamado “Thereafter”. 
A nivel internacional el último de Pearl Jam “Lightning Bolt”.

12. Música en formato físico o digital.
Nos encanta lo físico pero ahora mismo se funciona más y mejor en lo digital.

13. Twitter o Facebook.
Ambas. Nos gusta más Twitter pero manejamos más Facebook. Así somos, contradictorios.

14. Grado de adicción de 0 a 10.
5, aprobado ramplón.

15. Vuestro próximo #FollowFriday.
Os lo merecéis vosotros, por el detalle………….@somosamarillo.


Más info:

MADNOLIA + BESOS ROBADOS (23/11/13 Bar Zoo, Barcelona)



Si vives en Barcelona y sueles salir por el concurrido barrio de Gràcia los viernes noche, el pasado 23 de Noviembre pudiste toparte con el gran directo de dos bandas catalanas: Madnolia y Besos Robados

Los primeros en tocar en el Bar Zoo, fueron Madnolia. Un grupo joven pero con mucha actitud y un largo recorrido por los escenarios barceloneses y es que, a pesar de rondar el cuarto de siglo, ya ha demostrado su talento en salas como Salamandra, BeGood, Zacarias o en el mismísimo Hard Rock Café como semifinalistas del concurso ‘Sennheiser UPlay’.
Los que se decidieron por ir a tomar algo al local que ocupa el número 141 de la conocida calle Torrent de l’Olla, pudieron disfrutar de un repertorio propio, doce temas bailables con melodías contundentes y ritmos variados, puro rock and roll. Apenas una hora en la que también hubo espacio para canciones más tranquilas y un gran final protagonizado por ‘Salimos esta noche’ y ‘Mañana al despertar’. Además, la banda sorprendió a sus incondicionales con una versión de tres temazos compuesta por la intro de ‘Smells like teen spirit' de Nirvana, la letra de ‘Majareta’ de La Fuga más la melodía del éxito de Avicii 'Wake me up'.
Sergio Castro (voz y guitarra), Javi Martinez (guitarra y coros), Aaron Iglesias (bajo) y Arturo Rubio (batería) forman Madnolia. La banda espera entrar a grabar en Enero su primer EP, mientras, podéis escuchar su música en firstclap.com/es/madnolia y seguirlos en sus redes sociales:


Sin dejar casi ni tiempo para ir a pedir una cerveza, empezó a tocar el siguiente grupo, Besos Robados. Dani (voz y guitarra), Josep (voz y coros), Alex (guitarra) y Esteban (batería) demostraron en una hora su experiencia y profesionalidad en los escenarios y sobre todo que el rock and roll les corre por las venas. Por supuesto, en el setlist no faltaron sus dos temas más conocidos: ‘Arma de seducción’ y ‘Bésame’. Los ganadores del ‘Coca-Cola Concerts Club’ y ‘Mejor Artista Rock del Año’ en Creatudisco 2012, hicieron que un tema tras otro los allí presentes pudieran bailar y contonearse con su música. 
Si os habéis quedado con ganas de más, podéis escucharles en su página web besosrobados.com y seguirlos en sus redes sociales:


Pero si lo que queréis es disfrutar de su directo, entonces tenéis una cita el 6 de Diciembre en La Resistencia (Hospitalet de LLobregat). 
Más info en: www.facebook.com/events/455528671235253

Desde Somos Amarillo Eléctrico les animamos a seguir y les deseamos muchísima suerte en esto de la música. Salud amigos!

Lau (@miss_lura).
Fotos por Nuria Muñoz (@thesnowwhite_).

jueves, 28 de noviembre de 2013

Nuevos conciertos de la banda toledana Mucho


MUCHO están de vuelta. El descanso tras el intenso verano llega a su fin y el azote vuelve a las carreteras. Y a lo grande.
Para entrar en calor, dos citas esta semana: el viernes, en Barcelona, en el que será el primer concierto del grupo dentro del ciclo Girando Por Salas, para el que han sido uno de los seleccionados en la edición actual. El sábado será el turno de Madrid, dentro de la programación del 8º Aniversario de la sala Costello.
Y esto será sólo el comienzo, ya que en diciembre se suman tres fechas más en las que MUCHO estarán junto a los mallorquines L.A. en Zaragoza, Lleida y Vitoria en la gira Un Lugar Llamado Mundo 2013 San Miguel.
Además, al repertorio de su último álbum, "El Apocalipsis según MUCHO" (Marxophone, 2013), que sonará en estos conciertos, se sumarán en breve nuevos temas que el grupo se encuentra grabando en estos días en los estudios Reno de Madrid. Las nuevas canciones verán la luz próximamente en un EP que se editará gracias a la ayuda, una vez más, del proyecto Girando Por Salas.



Próximos conciertos:
Viernes 29 de Noviembre, BARCELONA (Sidecar). + Santos
Sábado 30 de Noviembre, MADDRID (Sala Costello).
Viernes 6 de Diciembre, ZARAGOZA (Oasis). + L.A.
Sábado 7 de Diciembre, LLEIDA (Manolita). + L.A.
Jueves 12 de Diciembre, VITORIA-GASTEIZ (Jimmy Jazz). + L.A.


Más info: www.somosmucho.com

miércoles, 27 de noviembre de 2013

Supersubmarina repasan su discografía completa a bordo del #VWMusicCrafter

La banda celebra sus 5 años de carrera con una gira muy especial en la que interpretarán todas sus canciones publicadas hasta el momento.

El Vehículo de la Música acompañará a la banda a lo largo de los 9 conciertos de esta gira española que dio comienzo en Alicante el pasado viernes.

A pesar de su juventud, Supersubmarina se han convertido por méritos propios en una de las bandas más populares del momento gracias a hits de la talla de Canción de Guerra, Ana o la misma Supersubmarina. Siempre en búsqueda de nuevos retos, los de Jaén se han embarcado en una gira llamada Electroviral+Santacruz+Realimentación que dio comienzo el pasado viernes en Alicante y en la que repasarán en directo todas las canciones (tanto de sus álbumes oficiales como de sus EPs) que forman parte de su repertorio. Las siguientes paradas a bordo del Vehículo de la Música serán Sevilla, Madrid, Baeza, Almería, Málaga, Granada, Barcelona y Valencia. Una gira que promete llenazos hasta la bandera, muchos kilómetros recorridos y, sobretodo, grandes momentos.

Fin de Gira Supersubmarina 'Santacruz'
30 de Noviembre en Sala Custom (Sevilla).
11 y 12 de Diciembre en La Riviera(Madrid).
27 de Diciembre en Pabellón CHF (León).
28 de diciembre  en el Palacio de Congresos Manuel Rojas (Badajoz).
2, 3 y 4 de Enero en Teatro Montemar (Baeza, Jaén).
17 de Enero en Auditorio Maestro Padia (Almería).
18 de Enero en Sala Paris 15 (Málaga).
25 de Enero en Auditorio Manuel de Falla (Granada).
30 de Enero en Razzmatazz 1 (Barcelona).
31 de Enero en Repvblicca (Valencia).
1 de Febrero en The One (Alicante).

Acerca de “El Vehículo de la Música”
Este proyecto de Volkswagen Vehículos Comerciales, que arrancó el 21 de junio de 2012 (Día de la Música), nació con el objetivo de presentar el Volkswagen Crafter como el socio idóneo para las bandas que salen de gira por la carretera y necesitan comodidad, versatilidad y un amplio espacio de carga. La iniciativa de “El Vehículo de la Música” no solo quiere apoyar a la música en tiempos difíciles, sino también ofrecer a los fans contenidos exclusivos sobre la parte que no suelen ver de las giras de sus bandas favoritas.

El Crafter destaca por su excelente capacidad de carga y por una gran versatilidad que se ha puesto una vez más de manifiesto con el proyecto de “El Vehículo de la Música”. El Crafter cuenta con motores potentes, fiables y también eficientes con la incorporación de las BlueMotion Technologies, que reducen el consumo y las emisiones sin ver mermadas sus prestaciones y su dinamismo en carretera. Además, desde principios del 2012, este modelo cuenta con una versión 4MOTION, que lo convierte en un vehículo capaz de superar con solvencia terrenos de todo tipo.



Más info en: www.supersubmarina.es

martes, 26 de noviembre de 2013

IZAL (17/11/13 Sala B, Murcia)



Era tentador hacer doblete y asistir a los dos conciertos consecutivos que Izal daría en la murciana Sala B este fin de semana, pero siendo solidarios con otros medios, nos conformábamos con asistir al segundo de ellos y que los que repetían nos diesen cuenta de sus sensaciones entre ambos días.

Sin duda, la opinión de aquéllos que repetían era muy positiva y la taquilla colgando el cartel de Sold Out daba fe de ello.

Citado a las 20:30h de un domingo invernal el público comenzaba a serpentear en la puerta una hora antes hasta que comenzaba la apertura de puertas que daba la bienvenida con un escenario aún tímidamente iluminado.

Tras una espera diplomática, la formación madrileña llenaba el escenario dando color a primeros acordes que anunciaban ‘Despedida’, paradójico título para comenzar, ¿verdad? Como bien anunciaba Mikel al terminar esa canción, el momento consecutivo sería carne de crónica, dada la pausa improvisada y necesaria que surgía por la rotura de una cuerda del guitarra. Momento que aprovechaba para desplegar su arte humorístico y sorprender al público con chistes cual deja vu, dado que la noche anterior había sucedido exactamente la misma situación.

Tras este momentáneo inciso retomaban el setlist por su conocido single de presentación de este segundo disco ‘Hambre’ provocando el subidón de temperatura en la sala. Continuaban repasando nuevas y viejas canciones como ‘Asuntos delicados’, ‘Sueños lentos’, ‘Tóxica’, ‘Conclusión en Do para ukelele’… todas ellas cargadas de una energía generosamente positiva y envolvente.

En todo momento se notaba un buen feedback con el público que evocaba una armonía singular y no solo en lenguaje musical.

‘Qué bien’, ‘Jenna Fischer’ y la extraordinaria ‘Tu continente’ llegaban más tarde acompañados por el ukelele tan característico en sus composiciones.

No se hizo esperar demasiado el segundo single que da título a su este nuevo disco ‘Agujeros de gusano’, tan eufórico como sensible. Llegaría entonces ‘Palos de ciego’, en cuyo comienzo fue necesario que Mikel parase de tocar para, con mucha simpatía y amabilidad, decirle a unas chicas de primera fila que si continuaban así las iban a echar. Comentario aclamado y aplaudido porque realmente estaban estropeando un momento de delicadeza extrema.

La guitarra y ese ‘uohhh ohh’ anunciaba que llegaba el turno de ‘Ockham’ seguida de ese ‘Extraño regalo’ que todos queremos descifrar. ‘Prueba y error’ y ‘Pánico práctico’ llegaban a la recta final coronada por la trilogía de epílogos con la que cierran este último disco y abandonaban el escenario.

Tras el esperado aclamo del público, el quinteto regresaba a escena para cerrar el fin de semana con dos grandes temas: ‘Magia y efectos especiales’ y la indiscutible ‘Mujer de verde’, aunque no sin antes recordar que tras el concierto estarían por la sala para hacerse fotos, firmar discos,…
Entre el público presente citamos, como ya había anunciado la Sala B a través de perfiles sociales, a los componentes de otro más que conocido grupo de la actualidad musical: los murcianos  Second.


Evelyn Piñero
@Eve_MrsP

viernes, 22 de noviembre de 2013

DESTINO 48 (#FFtest)


1. ¿Por qué DESTINO 48?
Nuestro primer local estaba en el "Camino del Destino, nº 48".

2. ¿Dónde fue vuestro primer concierto?
Sala Dompedro, Gijón, la noche de San Juan de 2010.

3. ¿Dónde querríais que fuese el último?
Estadio del Molinón.

4. Influencias secretas.
Al bajista le gusta Mago de Oz.

5. Manía o vicio antes de tocar.
Gritar muy fuerte "muerte al indie".

6. Canción imprescindible en vuestro repertorio.
'Utopía'.

7. No os iríais de gira sin…
Cerveza.

8. Os encantaría tocar con…
Ariel Rot.

9. Acústico o eléctrico.
Electroacústico.

10. Rolling Stones o Beatles.
The Band.

11. Último disco que habéis escuchado.
'Honestidad Brutal' de Andrés Calamaro.

12. Música en formato físico o digital.
Físico sabe mejor.

13. Twitter o Facebook.
¿Papá o mamá?

14. Grado de adicción de 0 a 10.
48.

15. Vuestro próximo #FollowFriday.
@talo_48, el batera más sexy de la red.




jueves, 21 de noviembre de 2013

Entrevista a Tom's Cabin. 'A la hora de escribir, me inspiro en situaciones cotidianas, personas, emociones…'


Hola Tom! Bueno, no sé como prefieres que te llamen, ¿Tom o Tomás?
Mi nombre es Tomás, aunque la mayoría de la gente me llama Tomi o Tom. En el contexto del proyecto supongo que Tom está bien.
 

¿Por qué la elección del nombre Tom's Cabin?
‘La cabaña del tío Tom’ era algo que durante una época mis amigos nombraban continuamente a modo de broma. Cuando estaba buscando un nombre para el proyecto me acordé de esta anécdota, y me pareció que ‘Tom’s Cabin’ reflejaba bien lo que la música ha significado para mí a lo largo de la composición de este disco: una especie de refugio.
 

Con 22 años, más dos de trabajo detrás, entre preparación y grabación, y siendo tan joven, ya tenemos que darte la enhorabuena, por tu recién presentado primer disco (el pasado 8 de octubre) ¿Cuándo sentiste que querías dedicarte a la música?
Siempre he sentido la necesidad de expresarme a nivel creativo, pero no se dio un momento puntal en el que decidiera dedicarme a la música, simplemente se fueron dando las circunstancias poco a poco.
 

¿Cómo ha sido el proceso de creación?
Para mí no ha sido solo un proceso de creación musical sino también de evolución personal, con lo que ha sido lento, a veces complicado, pero también muy enriquecedor.
 

¿Por qué Arcadia Music y Pablo Cebrián (productor)?
Pablo ha sido una figura fundamental para mí a nivel creativo, ya que me ayudó a encontrar la motivación que necesitaba para embarcarme en este trabajo. 
Sacar el disco con su sello, Arcadia, fue un movimiento natural.

Has elegido el inglés para tus letras. ¿Cómo ves el panorama musical nacional?, ¿pensando en abrir mercados internacionales?
En España hay muchísimo talento y gente que trabaja muy duro, pero también muchísimas dificultades, con lo que no creo que sea el país más agradecido del mundo si te quieres dedicar a cualquier ámbito relacionado con la cultura.
Me gustaría poder mover mi música en otros países, por supuesto, pero no porque la situación sea difícil aquí, sino porque la curiosidad por otros países se extiende a todos los ámbitos de mi vida.
 

Tu música desprende toques de Folk, rock... ¿Cómo la definirías?, ¿de dónde vienen tus influencias?, ¿quién inspira tu música, letras...?
Mis influencias vienen de la música que se ha escuchado siempre en mi casa.
Luego me adentré por mi cuenta en el rock y poco a poco empecé a hacer lo que hago, por circunstancias diversas, algunas tan simples como no tener a mano más que una guitarra acústica. A la hora de escribir, me inspiro en situaciones cotidianas, personas, emociones…
 
En el disco, ya has tenido la experiencia de contar con una serie de colaboraciones, como: Alicia Alemán, Conchita, Chiloé, Julian Kanevsky...¿Con quién te gustaría colaborar en un futuro? (nacional, internacional)
A nivel nacional con El Guincho, sería increíble poder hacer algo con él…
Internacional, por soñar despierto, con Laura Marling.
 

Al escuchar el disco te vienen un aluvión de sensaciones. ¿Podrías decirnos cuáles serían para ti las tres palabras que mejor definirían esas sensaciones?
Supongo que introspección, a veces desasosegada y otras apacible.
 

Dicen que se puede conocer más de una persona a través de sus gustos o preferencias, ¿tienes alguna canción dentro del disco que te toque de una forma especial?, ¿cuál?
Todas tienen algo especial para mí, pero creo que ‘Liturgy’ es en la que mejor conseguí atrapar una sensación en concreto.
 

¿Por qué la decisión de incluir una versión de "For whom the bell tolls" de Metallica?
Me divertía la idea de incluir un tema de metal en directo, llevado a mi terreno por supuesto, y nos gustó tanto a Pablo y a mí que decidimos grabarlo para el disco.
 

¿Crees que las Redes Sociales se han convertido en un buen método de difusión para músicos emergentes?
Desde luego, ya que permiten que los músicos hagan promoción por su cuenta de su propio trabajo y que el público pueda acceder al mismo de una forma muy simple… El lado malo es que corremos el riesgo de que nuestro trabajo se diluya entre tanta información, con lo que lo ideal es que la difusión acompañe también en otros canales.
 

¿Cómo te llevas con las RRSS?, ¿alguna curiosidad o momento anecdótico?
Supongo que bien, aunque me he tenido que poner mucho las pilas con esto de la música, y casi me tengo que obligar a mí mismo a crear contenido regularmente.
 

¿Cómo se presentan los próximos meses?
Estamos con la promoción del disco y esperamos empezar a rular por algunas salas de otras ciudades a partir de principios del año que viene.
 

¿Dónde puede escuchar la gente este primer disco de Tom's Cabin?
En SoundCloud, Spotify, Deezer… Ah, y también en formato físico.
 

¿Dónde podemos disfrutar de tu directo?
Por lo pronto, el próximo 22 de noviembre en el Fórum Fnac Parquesur.
 

Para finalizar, no sin antes agradecerte el que nos hayas concedido esta entrevista; ¿algún mensaje para los lectores de Somos Amarillo Eléctrico y Acreditados?
Mil gracias a vosotros y a todos los que habéis leído esta entrevista.



Arantxa Esparza Valls.
@esparza_arantxa
Foto: Quique Alemán

Ruidoblanco en Murcia



Este viernes 22 de Noviembre Ruidoblanco estarán en la Sala B (Murcia) junto a La Maniobra de Q presentando "El Hombre Que Habita El Mundo" y algún tema nuevo como "Crecer". Tema que hicieron para patrocinar luna de las primeras carreras solidarias que se realiza en Latinoamérica, LUVRUN (LOVE, UNITY, VOICE) 5k. 




Apertura de puertas a las 22.30h.
Venta anticipada aquí.
www.ruidoblancobcn.com

¿Conoces a Mr. Perdigans?

Fuerte, contundente, descarado, salvaje, pegadizo, pasional, melódico...; estos son algunos de los adjetivos que describen a la perfección el sonido del primer larga duración homónimo de Mr Perdigans. Once cortes compactos y heterogéneos que desembocan en un océano de Pop Rock alternativo brillante.

Cuatro individuos dan ala a este proyecto que llega desde el centro de la Mancha para sacar del anonimato a Mr Perdigans, un alter ego cuyo Universo es una caja de Pandora musical con influencias que van desde el grunge americano, pasando por el pop ingles y el rock cantado en castellano, todas ellas se pueden advertir en cada uno de sus temas.

¿Qué hay en la histriónica mente de Mr Perdigans? - Canciones que amordazan el corazón, descargas de guitarras llenas de rabia y furia, arrebatos punk-rock viscerales, medios tiempos con intensidad a flor de piel... Todo tiene cabida en la cabeza de este personaje mediante el cual la banda muestra al mundo su talento a través de un directo que te hará formar parte de su Universo.

Para poder dar forma al proyecto, la banda se ha puesto en manos de verdaderos talentos y profesionales de la industria:

En la mezcla y el mastering, Felipe Guevara, productor de reconocido prestigio internacional (Raphael, Joaquín Sabina, Bunbury, Ariel Roth o Dinero), ha dado la contundencia y presencia que hacen de este trabajo sus señas de identidad.

En el terreno artístico, reclutado en los lowlands escoceses, un genio de creatividad desbordante llamado Sam Hayles, único enlace posible para poder plasmar su música en un diseño perfecto del CD.

Comienza la cuenta atrás, ¿Estas preparad@ para el viaje? 3, 2, 1 ...


miércoles, 20 de noviembre de 2013

Glasvegas y Miss Caffeina juntos en Madrid y Barcelona

A falta de menos de tres semanas para su visita a Madrid (lunes, 2 de diciembre, Arena) y Barcelona (martes 3, Bikini), Glasvegas nos han sorprendido incorporando a Miss Caffeina como banda invitada para dichos conciertos. Los madrileños, una de las bandas más reclamadas del panorama indie actual, incluirán estas actuaciones dentro de la gira de presentación de su nuevo y exitoso disco ‘De polvo y flores’, sexta referencia de su carrera, tras 3 EPs y 1 LP anterior. Este quinteto, con influencias reconocidas que van desde The Beatles, The Rolling Stones o Madonna hasta Radiohead, Muse o The Black Keys, ha actuado ya en algunos de los festivales y salas de conciertos más importantes de España y, sin duda alguna, hace que el interés por la gira de Glasvegas sea aún mayor.



Glasvegas es un cuarteto de rock alternativo procedente de Glasgow, Escocia, y formado en 2003. En 2008, su disco debut homónimo entró directo al nº 2 de la lista de ventas británica, además de recibir excelentes críticas de los medios especializados y ser nominado a los Mercury Music Prize. Su segundo trabajo, ‘Euphoric /// Heartbreak \’, de 2011, no obtuvo el éxito comercial del primero pero sirvió a Glasvegas para confirmarse como una de las propuestas más interesantes del rock actual. Además de los LPs, los escoceses han sido una prolífica formación que ha editado en estos seis años 2 EPs y más de 10 singles. 
Glasvegas (Glasgow + Las Vegas) ha actuado en los más reputados festivales a nivel internacional (Glastonbury, Lollapalooza, Pukkelpop, Roskilde, Fuji Rock, SXSW, Bilbao BBK Live, FIB, entre otros); ha sido banda invitada de algunos de los artistas más importantes del momento (U2, Oasis) y se ha subido al escenario de salas y recintos de todo el mundo. En su música podemos encontrar una amplia amalgama de influencias, que van desde clásicos como Elvis Presley, Roy Orbison o The Clash hasta artistas indie más actuales como The Soundtrack Of Our Lives, Razorlight o White Lies. 
El mes que viene presentarán su nuevo y esperado disco, ‘Later… When The TV Turns To Static’, en Madrid y Barcelona. 




 

GLASVEGAS + MISS CAFFEINA

2 de diciembre en Sala Arena (MADRID).
3 de diciembre en Sala Bikini (BARCELONA).



Precio: 23€ + gastos / 28€ taquilla
Venta: Red Ticketmaster, http://www.ltinews.net/LTI/entradas, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes.


Más info en: www.misscaffeina.com

martes, 19 de noviembre de 2013

Besos Robados en Barcelona junto a Madnolia

Después de un tiempo encerrados en su estudio, Besos Robados vuelven a la carga para cerrar el año con unos cuantos conciertos de aperitivo antes de entrar a grabar su primer LP.

Ganaron el premio a 'MEJOR ARTISTA ROCK' en la plataforma CreatuDisco 2012 y el Concurso de Teloneros 'COCA-COLA CONCERTS CLUB 2012'. Siempre activos y con ganas de hacer amigos, organizaron un concierto homenaje a Los Ronaldos donde participaron junto a otras bandas del calibre de Luz Verde, Canal 69, Patch y The Bacos.
Han recorrido la mayoría de salas y clubs del circuito underground barcelonés además de tocar en Madrid, Zaragoza y parte de Cataluña.
Besos Robados derrochan actitud rockera y buenas melodías aderezadas con mensajes claros y directos que funcionan a la perfección en las distancias cortas.

Para este sábado 23 de noviembre han elegido la sala barcelonesa Bar Zoo (Torrent de l'olla, 45) y como compañeros de batalla a la banda catalana, Madnolia, un grupo Barcelonés con un directo que no te dejará indiferente, sonido crudo, letras sinceras y melodías cargadas de armonía y dinamita.
Madnolia aprovechará este concierto para presentar a su nuevo batería, con el que esperan poder entrar al estudio en breve y grabar el que será su primer EP.

No te pierdas el directo de estas dos bandas catalanas que van a dar mucho que hablar.
Aprovecha que es gratuito.


¿Conoces a Els Llums de Colors?


Els llums de colors es el proyecto personal del batería leridano Xavier León.
Después de colaborar en diversos proyectos musicales como Planeta Batería o Renaldo & Clara decide empezar su proyecto personal junto con Pablo Sánchez (guitarras), Roc Domingo (bajo) y Miquel Florensa (guitarras).

Su EP de presentación #1 (2013, autoeditado) ha sido grabado por Txabi Ábrego y Víctor Ayuso en los estudios “El Zulo” (Almacelles) y cuenta con la producción de Víctor Ayuso y Xavier León.


'Condensació' ha sido el tema escogido para el primer videoclip de la banda, dirigido por Alba Cros que ha colaborado en múltiples proyectos finales de carrera del ESCAC en el departamento de fotografía y cámara. Ha realizado la dirección de fotografía de varios cortometrajes del Máster de Dirección del ESCAC y de spots para discográficas como 'The Indian Runners'. También ha colaborado en proyectos como la película 'Barcelona, nit d'estiu'. Actualmente está cursando el último curso de Comunicación Audiovisual en la Universidad Pompeu Fabra.
El videoclip cuenta con la dirección de fotografía de Frank Ríos y la dirección de arte de Adriana Dumon.

La pieza audiovisual está inspirada en directores clásicos, la elegancia y puesta en escena de Dreyer, las turbulencias psicológicas de Bergman o la excentricidad de la directora alemana Ulrike Ottinger.


Próximos conciertos
29 de Noviembre en Café del Teatre de L' Escorxador (Lleida). Junto a Doble Petina


Sexy Zebras (15/11/13 BeCool, Barcelona)


Anochece en Barcelona, una de las ciudades escogidas (junto a Madrid, Murcia y Valencia) para los cuatro últimos conciertos del año de los madrileños Sexy Zebras. Citados un viernes en la BeCool, los seguidores de la banda llenan (aunque no literalmente) con sus voces y saltos la sala dotada de un sonido excelente, aunque poca iluminación en el escenario (sino que se lo pregunten a Gabi, Jose y Samu, que tuvieron que sufrir durante algo más de hora y media los fogonazos de los flashes).

Con un repertorio contundente, ritmos bailables y letras pegadizas, los zebras demostraron que son puro carácter y espectáculo en el escenario. Comenzaron el concierto con ‘Corofobia’ y le siguieron casi todos los temas de su nuevo álbum ‘Volvamos a la selva’, sólo se dejaron en el tintero su canción más reivindicativa, ‘Hey Mama’. También premiaron al público con algunos temas de su anterior LP ‘Nada más lejos de la realidad’, obviamente los más aclamados y cantados: ‘Mi piel’, ‘Billy el malo’ (el tema con el que se dieron a conocer en 2011), ‘Chocolate’ y ‘Fuego’. Estoy segura de que, sobre todo, el público femenino echó en falta que Gabi acompañado de una acústica les cantara cara a cara el tema ‘Despiértame’.

Sin dejar de saltar y sudar desde el primer segundo, Gabi (vocalista, bajo y teclados), Jose (Guitarra y vocalista) y Samu (batería y coros) demostraron que también saben hacer temas románticos y calmados como ‘Lobos’, que puso la calma a una noche de pura vitalidad para dar paso al colofón final con su track más explosivo: ‘TNT’.
Imposible que tan siquiera una sola persona de las presentes en la sala se fuera a casa decepcionada o con indiferencia. Los chicos de Sexy Zebras suenan espectacular en directo, con calidad en su sonido y una actitud impecable.

SetList

Corofobia.
Intocables.
Mi piel.
Billy el malo.
Caramelos.
Chocolate.
3012.
Hasta el amanecer.
Fuego.
Libres.
Caníbales.
Vagabundos.
Visitantes.
Lobos.
TNT.


Y ahora para toda esa gente que viva en Madrid, vosotros también tenéis una cita el próximo 30 de Noviembre a las 21h en la Sala OchoyMedio. No os perdáis en directo a este trío de fieras!


Lau. (@miss_lura)
Fotos por Castro.

Entra aquí para ver todas las fotos.

lunes, 18 de noviembre de 2013

¿Conoces a Psychodrome?

Psychodrome es una joven banda de Rock Alternativo formada en Igualada (Barcelona). La componen Nick C (Cantante / Guitarrista), Kenny (Guitarrista), Sergi (Bajo / Corista) y Dani Smith (Batería), y nos presentan su nuevo EP, "Sunbstance"

El trabajo fue grabado y producido en septiembre por Psychodrome con Zaca, en los Furinyaki Records, y recientemente presentado el 2 de noviembre. Mezcla cuatro estilos principales: El Indie, el Grunge, Surf-Rock y Punk-Rock, con melodías que nos recuerdan a los Arctic Monkeys, Pearl Jam, Pixies e incluso a los Beatles, pero con el inconfundible y omnipresente sonido de Nirvana. 
"Sunbstance" contiene cuatro canciones, aunque la más exitosa con diferencia ha sido "Poppy Juice", presentada en primicia gracias a Radio 3, y luego utilizada en un programa especial para radio 5. El EP representa el segundo trabajo en studio de Psychodrome.El primer EP de la banda se titula "Incubation" y fue lanzado en mayo de 2013, con un estilo claramente más Grunge y melodías más oscuras, cuyo single es "Spiral Tab"






viernes, 15 de noviembre de 2013

L.A (#FFtest)


1. ¿Por qué L.A?
Mi nombre, Luis Alberto.

2. ¿Dónde fue vuestro primer concierto?
En un programa de TV en Mallorca.

3. ¿Dónde querríais que fuese el último?
En un programa de TV en Mallorca.

4. Influencias secretas.
Sade.

5. Manía o vicio antes de tocar.
Mirarnos a la cara para saber que está todo bien, sino no salimos.

6. Canción imprescindible en vuestro repertorio.
'Hands'.

7. No os iríais de gira sin...
Mi.

8. Os encantaría tocar con...
Paul McCartney.

9. Acústico o eléctrico.
Ambos.

10. Rolling Stones o Beatles.
Beatles.

11. Último disco que habéis escuchado.
Best Coast de Fade Away.

12. Música en formato físico o digital.
Físico.

13. Twitter o Facebook. 
Twitter.

14. Grado de adicción de 0 a 10.
8.

15. Vuestro próximo #FollowFriday.
@TPrussians @welovepetit @gran_sol @Pujafasua @osoleone @SonandTHG @40putes @Odetteband

The Dirt Tracks estrenan videoclip triple

Este sábado por la noche se podrá visualizar a través de las redes sociales

Kaleidoscope, una canción compuesta por otras dos distintas que suenan a la vez, no era fácil de llevar a una pantalla. Revolucionó las redes sociales en agosto, cuando los chicos de The Dirt Tracks lanzaron este curioso tema como adelanto de su disco homónimo, y ahora, tres meses después, concretamente este sábado a las 23.00h, presentarán el videoclip a través de sus redes sociales.

“Queríamos hacer un videoclip que estuviera a la altura, y no ha sido fácil”, comenta David Giménez, productor del grupo. “Se trataba de capturar en la pantalla los tres temas, y hacer visible a los ojos ese juego sonoro que es Kaleidoscope”. Lo que, sin duda, ha sido el mayor reto de este trabajo.

El  videoclip, que ha sido dirigido por Samuel Domingo (“La Madre del Cordero Films”), quien ha trabajado codo con codo con The Dirt Tracks para empaparse de la filosofía kaleidoscópica, será publicado este sábado 16 de noviembre a las 23.00h a través de las cuentas que el grupo mantiene en Facebook, Twitter y Youtube, donde numerosos seguidores ya han ido interesándose por el esperado videoclip.




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